Examen de Artes Escénicas PAU País Vasco 2021 · Extraordinaria

Apartado 1. Comentario y análisis de la obra teatral (4 puntos).

El comentario y análisis se realizará en función de los aspectos siguientes:

a)

Análisis de las características estilísticas y argumentales de la obra.

- Género teatral (0,5 puntos).

- Argumento y conflicto principal que aborda la obra (0,5 puntos).

- Opinión personal fundamentada en argumentos técnicos sobre la obra analizada (0,5 puntos).

- Vigencia de tal argumento hoy en día (0,5 puntos).

b)

Situación y caracterización del contexto.

- Ficha de la obra: autor/a, época, localización geográfica, ideas artísticas del/la autor/a (1 punto).

- Aspectos socioculturales y estéticos en los que se enmarca la obra analizada, corrientes escénico-artísticas de la época (1 punto).

En el comentario y análisis de la obra escénica se valorará la coherencia y cohesión, la riqueza léxica, la utilización de la expresión lingüística adecuada, la corrección ortográfica y los conocimientos sobre los fundamentos de la materia.

APARTADO 1. Comentario y análisis. Opción A

a) Eugene Ionesco. La cantante calva. Escena VIII

SRA. SMITH: Puesto que no tiene usted mucha prisa, señor capitán, quédese un ratito más. Nos hará un favor.

EL BOMBERO: ¿Quieren que les relate anécdotas?

SRA. SMITH: ¡Oh, muy bien, es usted encantador! Le abraza.

SR. SMITH, SRA. MARTIN, SR. MARTIN: ¡Sí, sí, anécdotas! ¡Bravo! Aplauden.

SR. SMITH: Y lo que es todavía más interesante es que las anécdotas de bombero son todas ellas auténticas y vividas.

EL BOMBERO: Hablo de cosas que yo mismo he experimentado. La naturaleza, nada más que la naturaleza. No los libros.

SR. MARTIN: Exacto: la verdad no se encuentra en los libros, sino en la vida.

SRA. SMITH: ¡Comience!

SR. MARTIN: ¡Comience!

SRA. MARTIN: Silencio, comienza.

EL BOMBERO (tosiquea muchas veces): Discúlpenme, pero no me miren así. Hacen que me sienta incómodo. Ya saben que soy tímido.

SRA. SMITH: ¡Es encantador! Le abraza.

EL BOMBERO: Procuraré comenzar a pesar de todo. Pero prométanme que no me escucharán.

SRA. MARTIN: Pero si no le escuchamos no le oiremos.

EL BOMBERO: ¡No había pensado en eso!

SRA. SMITH: Ya les he dicho: es un niño.

SR. MARTIN, SR. SMITH: ¡Oh, el niño querido! Le abrazan.

SRA. MARTIN: ¡Valor!

EL BOMBERO: Pues bien, comienzo. (Vuelve a tosiquear y luego comienza con una voz a la que hace temblar la emoción.) "El perro y el buey", fábula experimental: una vez otro buey le preguntó a otro perro: ¿por qué no te has tragado la trompa? Perdón, contestó el perro, es porque creía que era elefante.

SRA. MARTIN: ¿Cuál es la moraleja?

EL BOMBERO: Son ustedes quienes tienen que encontrarla.

SR. SMITH: Tiene razón.

SRA. SMITH (furiosa): Otra.

a) Análisis de las características estilísticas y argumentales de la obra:

-

-

-

-

b) Situación y caracterización del contexto:

-

-

-

-

Apartado 1. Comentario y análisis de la obra teatral (4 puntos).

El comentario y análisis se realizará en función de los aspectos siguientes:

a)

Análisis de las características estilísticas y argumentales de la obra.

- Género teatral (0,5 puntos).

- Argumento y conflicto principal que aborda la obra (0,5 puntos).

- Opinión personal fundamentada en argumentos técnicos sobre la obra analizada (0,5 puntos).

- Vigencia de tal argumento hoy en día (0,5 puntos).

b)

Situación y caracterización del contexto.

- Ficha de la obra: autor/a, época, localización geográfica, ideas artísticas del/la autor/a (1 punto).

- Aspectos socioculturales y estéticos en los que se enmarca la obra analizada, corrientes escénico-artísticas de la época (1 punto).

En el comentario y análisis de la obra escénica se valorará la coherencia y cohesión, la riqueza léxica, la utilización de la expresión lingüística adecuada, la corrección ortográfica y los conocimientos sobre los fundamentos de la materia.

b) Yasmina Reza. Arte

MARCOS: ¿Este cuadro no lo ves blanco, Iván?

IVÁN: No, del todo no...

MARCOS: Ah, ya. ¿Y de qué color lo ves?...

IVÁN: Veo colores... Veo amarillo, gris, unas líneas un poco ocre...

MARCOS: Y esos colores te emocionan.

IVÁN: Sí..., esos colores me emocionan.

MARCOS: Iván, eres inconsistente. Eres un ser híbrido y fláccido.

SERGIO: ¿Por qué eres así de agresivo con Iván?

MARCOS: Porque es un cortesano, servil, fascinado por el dinero, fascinado por lo que cree que es la cultura, cultura sobre la que vomito sin contemplaciones.

Un corto silencio.

SERGIO:... ¿Se puede saber qué te pasa?

MARCOS: (A IVÁN.) ¿Cómo puedes, Iván?... Delante de mí. Delante de mí, Iván.

IVÁN: ¿Delante de ti, qué?..., ¿delante de ti, qué?... Sí, señor. Soy sensible a esos colores. ¡Qué pasa! Y deja ya de imponer tu criterio a los demás.

MARCOS: ¿Cómo puedes decir, delante de mí, que eres sensible a esos colores?...

IVÁN: Porque es la verdad.

MARCOS: ¿La verdad? ¿Esos colores te llegan?

IVÁN: Sí. Esos colores me llegan.

MARCOS: Esos colores te llegan, ¡Iván?!

SERGIO: ¡Esos colores le llegan! ¡Tiene todo el derecho!

MARCOS: No, no tiene derecho.

SERGIO: ¿Cómo que no tiene derecho?

MARCOS: No tiene derecho.

IVÁN: ¡¿No tengo derecho?!...

MARCOS: No.

SERGIO: ¿Y por qué no tiene derecho? Sabes que no estás nada bien últimamente, deberías consultar a un médico.

MARCOS: No tiene derecho a decir que esos colores le llegan, porque es falso.

IVÁN: ¡¿Que no me llegan esos colores?!

MARCOS: No hay colores. No los ves. O sea que no te llegan.

IVÁN: ¡Habla por ti!

MARCOS: ¡Qué bajeza, Iván!...

SERGIO: ¡¿Pero, quién eres tú, Marcos?!... ¿Quién eres tú para imponer tu ley? Un tipo que no aprecia nada, que detesta a todo el mundo, que se enorgullece de no ser un hombre de su tiempo...

MARCOS: ¿Qué quiere decir ser un hombre de su tiempo?

IVÁN: Ciao. Yo me voy.

SERGIO: ¿Adónde vas?

IVÁN: Me voy. No veo por qué he de aguantar vuestros «malos rollos».

SERGIO: ¡Tú te quedas! No te hagas el ofendido... Si te vas, le das la razón.

(IVÁN se queda, indeciso.)

Un hombre de su tiempo es un hombre que vive en su propio tiempo.

MARCOS: Qué gilipollez. ¿Cómo puede un hombre vivir en otro tiempo que no sea su propio tiempo? Explícamelo.

a) Análisis de las características estilísticas y argumentales de la obra:

-

-

-

-

b) Situación y caracterización del contexto:

-

-

-

-

Apartado 2. Comentario de un texto breve sobre teoría o crítica escénica (3 puntos).

El comentario de texto tendrá como máximo un folio y tratará sobre los siguientes aspectos:

Identificación de las ideas principales y de las ideas secundarias del texto (1 punto).

Señalar y explicar algunas palabras o términos técnicos estéticos o de interés que aparecen en el texto (1 punto).

Basándote en tus propias experiencias desarrolladas durante el curso (y en aquellas obras escénicas vistas) describe cómo resolvisteis o cómo resolverías los diferentes aspectos implicados en la puesta en escena (por ejemplo, los destacados por el/la crítico/a (1 punto)

APARTADO 2. Comentario de un texto de teoría o crítica escénica.

a) Sublime 'Antígona' de Ullate

José Manuel Villafaina / el Periódico de Extremadura, 23/07/2019

Fotografía: Víctor Ullate Ballet en el Festival de Teatro Clásico de Mérida

[...] Parece increíble que, al cabo de tanto siglos (441 a. C.), esta obra se puede mostrar tan actual e impactante, dejando evidencia la atemporalidad de la naturaleza humana que sigue oyendo en el mundo las palabras «tiranía» o «abuso de poder», además de hablar sobre sentimientos tan antiguos como la humanidad misma. [...]

En esta ocasión, ha sido la compañía de Víctor Ullate la que nos ha ofrecido una insólita versión -con el inconfundible sello de sus espectáculos de ballet- sobre una síntesis del Ciclo Tebano: fragmentos enlazados de las tragedias que narran la sucesión de los acontecimientos ocurridos en la leyenda de Edipo y la posterior guerra entre sus hijos Eteocles y Polinice, centrándose esencialmente en una versión fiel y depurada del tema de Antígona (de la obra original de Sófocles). Una versión, cuyo desarrollo se comprende perfectamente, de la tragedia de sublimación donde la heroína -que defiende básicamente las leyes de la sangre ante la sentencia del rey Creonte que prohíbe dar sepultura al cadáver de su hermano Polinices, sitiador de la ciudad de Tebas- maneja todos los valores más acertadamente calificados de absolutos: la vida, el espíritu, la conciencia individual y el amor. [...]

En el montaje, enriquecido por todos sus elementos artísticos componentes: la ingeniosa escenografía de Curt Allen Wilmer -asentada por varios grupos de bidones acopiados, vistosamente iluminados por Luis Perdiguero creando muchos espacios solemnes- y el fascinante vestuario de Iñaki Cobos enriquecen un espectáculo en el que se nota acrisolado el espíritu del baile sagrado y sensual de la técnica de M. Béjart (el gran maestro de Ullate), implícito en el excelente subtexto de la narrativa de la obra, de una trama tejida como si de una trenza se tratara, que logra crear cuadros escénicos espectaculares en atmósferas de música y ritmo intenso, fruto de la búsqueda de signos, por parte de los creadores, que permite al espectador ir más allá en el lenguaje encontrado -de un placer estético, un placer dinámico y un placer emocional-, trascendido hacia lo esencial y poético.

El trabajo preciso y coordinado de todo el cuerpo de baile extasió a la par de los protagonistas. Todos los bailarines, seres verdaderamente de carne y hueso tomaron vida en "Antígona", atreviéndose a dejar libre su sensibilidad -con esos cuerpos disciplinados, entrenados y formados que poseen- para servir como significantes a las acciones coreográficas y dramáticas que evolucionan en la alternancia entre solos, dúos y otras formas de pasos que nos dejan trémulos de emoción. [...]

Todo brilla con precisión matemática del cuerpo en sus coreografías que requieren brazos y piernas inteligentes, extremidades con vida más allá de los cuerpos que los sustentan, donde la cúspide se perfila en los dúos de amor y muerte. [...]

Compañía Víctor Ullate Ballet, 2019. Dirección/Coreografía: Víctor Ullate y Eduardo Lao. Escenografía: Curt Allen Wilmer. Iluminación: Luis Perdiguero. Vestuario: Iñaki Cobos. Elenco protagonista: Lucía Lacarra, Josué Ullate

1.

Identificación de las ideas principales y de las ideas secundarias del texto [1 punto]

2.

Señalar y explicar algunas palabras o términos técnicos estéticos o de interés que aparecen en el texto [1 punto]

3.

Basándote en tus propias experiencias desarrolladas durante el curso (y en aquellas obras escénicas vistas) describe cómo resolvisteis o cómo resolverías los diferentes aspectos implicados en la puesta en escena (por ejemplo, los destacados por el/la crítico/a) [1 punto]

Apartado 2. Comentario de un texto breve sobre teoría o crítica escénica (3 puntos).

El comentario de texto tendrá como máximo un folio y tratará sobre los siguientes aspectos:

Identificación de las ideas principales y de las ideas secundarias del texto (1 punto).

Señalar y explicar algunas palabras o términos técnicos estéticos o de interés que aparecen en el texto (1 punto).

Basándote en tus propias experiencias desarrolladas durante el curso (y en aquellas obras escénicas vistas) describe cómo resolvisteis o cómo resolverías los diferentes aspectos implicados en la puesta en escena (por ejemplo, los destacados por el/la crítico/a (1 punto)

APARTADO 2. Comentario de un texto de teoría o crítica escénica

b) Entrega del Premio Donostia de Teatro a El círculo de tiza caucasiano. Félix Ibargutxi / Diario Vasco, 2006-03-21

La obra teatral El círculo de tiza caucasiano ha ganado el VI. Donostia Antzerki Saria organizado por el Servicio de Euskera del Ayuntamiento de San Sebastián y Donostia Kultura.

[...] El jurado ha enfatizado que una obra de esta magnitud y nivel rara vez se ve en euskera. De hecho, quince actores y actrices intervienen en las actuaciones y realizan una demostración física; además de los actores, un narrador, cuatro músicos y un cantante realizan un trabajo muy intenso. Según el jurado, otra característica de este trabajo es la escenografía: la audiencia se encuentra en el centro del escenario y los actores actúan a su alrededor.

Bertolt Brecht se basó en una parábola de Salomón para escribir la obra. Este es el punto de partida de la obra: en tiempo de guerra, y por temor a que los soldados de Hitler aparezcan pronto, los pastores de cabras de Galinsk se van, abandonando temporalmente aquellas tierras. Cuando termina la guerra, regresan a estos parajes y ven que algunos campesinos se han apoderado de las tierras y tratan de plantar algunos árboles frutales. Al comienzo de la obra, se ve una discusión entre estos dos grupos, y la obra reflexiona principalmente sobre el carácter y la identidad de las personas.

Itxaro Borda ha adaptado la versión en euskera, y Jean-Marie Broucaret ha ejercido como director. Trabajan actores de ambos lados del Bidasoa. [...]

Theatre de Chimeres eta Pok Produkzioak, 2006. Versión y traducción: Itxaro Borda. Dirección: Jean-Marie Broucaret. Escenografía: Annie Onchalo. Iluminación: Pierre Auzase. Música: Pascal Gaigne.

1.

2.

3.

APARTADO 3.- Definición de SEIS de estos doce términos técnicos (3 puntos)

Las respuestas deben ser claras y breves; será suficiente con cinco líneas como máximo para cada una de ellas. Se valorará la corrección terminológica y sintáctica y cada una de ellas se calificará con 0,5 puntos.

1.

APARTADO 3.- Definición de SEIS de estos doce términos técnicos (3 puntos)

Las respuestas deben ser claras y breves; será suficiente con cinco líneas como máximo para cada una de ellas. Se valorará la corrección terminológica y sintáctica y cada una de ellas se calificará con 0,5 puntos.

2.

APARTADO 3.- Definición de SEIS de estos doce términos técnicos (3 puntos)

Las respuestas deben ser claras y breves; será suficiente con cinco líneas como máximo para cada una de ellas. Se valorará la corrección terminológica y sintáctica y cada una de ellas se calificará con 0,5 puntos.

4.

APARTADO 3.- Definición de SEIS de estos doce términos técnicos (3 puntos)

Las respuestas deben ser claras y breves; será suficiente con cinco líneas como máximo para cada una de ellas. Se valorará la corrección terminológica y sintáctica y cada una de ellas se calificará con 0,5 puntos.

5.

APARTADO 3.- Definición de SEIS de estos doce términos técnicos (3 puntos)

Las respuestas deben ser claras y breves; será suficiente con cinco líneas como máximo para cada una de ellas. Se valorará la corrección terminológica y sintáctica y cada una de ellas se calificará con 0,5 puntos.

7.

APARTADO 3.- Definición de SEIS de estos doce términos técnicos (3 puntos)

Las respuestas deben ser claras y breves; será suficiente con cinco líneas como máximo para cada una de ellas. Se valorará la corrección terminológica y sintáctica y cada una de ellas se calificará con 0,5 puntos.

8.

APARTADO 3.- Definición de SEIS de estos doce términos técnicos (3 puntos)

Las respuestas deben ser claras y breves; será suficiente con cinco líneas como máximo para cada una de ellas. Se valorará la corrección terminológica y sintáctica y cada una de ellas se calificará con 0,5 puntos.

9.

APARTADO 3.- Definición de SEIS de estos doce términos técnicos (3 puntos)

Las respuestas deben ser claras y breves; será suficiente con cinco líneas como máximo para cada una de ellas. Se valorará la corrección terminológica y sintáctica y cada una de ellas se calificará con 0,5 puntos.

10.

APARTADO 3.- Definición de SEIS de estos doce términos técnicos (3 puntos)

Las respuestas deben ser claras y breves; será suficiente con cinco líneas como máximo para cada una de ellas. Se valorará la corrección terminológica y sintáctica y cada una de ellas se calificará con 0,5 puntos.

3.

APARTADO 3.- Definición de SEIS de estos doce términos técnicos (3 puntos)

Las respuestas deben ser claras y breves; será suficiente con cinco líneas como máximo para cada una de ellas. Se valorará la corrección terminológica y sintáctica y cada una de ellas se calificará con 0,5 puntos.

6.

APARTADO 3.- Definición de SEIS de estos doce términos técnicos (3 puntos)

Las respuestas deben ser claras y breves; será suficiente con cinco líneas como máximo para cada una de ellas. Se valorará la corrección terminológica y sintáctica y cada una de ellas se calificará con 0,5 puntos.

11.

APARTADO 3.- Definición de SEIS de estos doce términos técnicos (3 puntos)

Las respuestas deben ser claras y breves; será suficiente con cinco líneas como máximo para cada una de ellas. Se valorará la corrección terminológica y sintáctica y cada una de ellas se calificará con 0,5 puntos.

12.