Ejercicio 3 - Opción A · Historia de la Música y de la Danza PAU Madrid Ordinaria 2025

Desarrollo del tema: El nacimiento de la ópera en Italia y su desarrollo posterior en el resto de Europa

Solución: Desarrollo del tema estructurado en torno a los epígrafes sugeridos: - Antecedentes y nacimiento: El gusto estético de finales del Renacimiento combina la polifonía y monodía con el intento de recuperar la esencia del teatro grecolatino declamando expresivamente. Polarización en la voz superior (madrigalismos), soporte de bajo constante / bajo continuo y búsqueda de imitación del sentido dramático del texto. - Camerata Fiorentina (Camerata de los Bardi): Impulso de la combinación de teatro y música en Florencia. Jacopo Peri crea *Dafne* con libreto de Rinuccini. Nace el *stile rappresentativo*, presente también en la *Rappresentazione di anima e di corpo* de Cavalieri. - Características técnicas: Recitado declamado con variedad de altura sin excesivo adorno melódico para potenciar el texto; canciones monódicas expresivas; bajo continuo instrumental de soporte; danzas e intervenciones corales con disonancias expresivas y libertad rítmica. - Etapas y centros en Italia: 1. *Florencia - Mantua (hasta comienzos del s. XVII/XVIII)*: Monteverdi estrena *L'Orfeo* (1607) en Mantua, modelo que integra recitativos, arias, danzas, coros y esplendor instrumental. 2. *Venecia (1640-1660)*: Apertura de teatros públicos. Monteverdi en San Marcos, Cavalli, Cesti, Legrenzi. Recitativo *arioso*, arias líricas, efectos escénicos fastuosos y divismo de cantantes. Inicio de la obertura italiana. 3. *Roma (1660-1680)*: Fastuosidad y mecenazgo papal/cardenalicio. *Sant'Alessio* de Landi, Luigi Rossi (oratorios y cantatas). Mayor especialización vocal. 4. *Nápoles (1680-1700)*: Virtuosismo vocal extremo, *passaggi* ornamentales, consolidación del *bel canto*, auge de *castrati* y *prime donne*. Alessandro Scarlatti fija la obertura italiana (*allegro-largo-vivace*). Pergolesi inicia la *ópera buffa* con *La serva padrona*. - Desarrollo en el resto de Europa: - *Inglaterra*: Tradición de las *masques*. John Blow (*Venus and Adonis*) y Henry Purcell (*Dido and Aeneas*, 1689). - *Francia*: Tradición del ballet de corte y la tragedia clásica. Lully crea la *tragédie lyrique* al servicio de Luis XIV (ej. *Armide*), integrando danza, recitativo adaptado a la lengua francesa y espectáculo visual. - *España*: Incorporación de tonos humanos, villancicos y danzas en el teatro del Siglo de Oro. Juan Hidalgo compone *Celos aun del aire matan* (texto de Calderón de la Barca) y *La púrpura de la rosa*, combinando el estilo operístico con giros melódicos populares y ritmos autóctonos.