Examen de Artes Escénicas PAU La Rioja 2026 · Extraordinaria

BLOQUE A. ANÁLISIS CRÍTICO DE UN FRAGMENTO DE UN ESPECTÁCULO ESCÉNICO (4 puntos)

Realice una crítica escénica tras la proyección de este fragmento de El corazón de Fedra (2018), de Paco Bezerra, espectáculo dirigido por Luis Luque en coproducción del Festival Internacional de Teatro Clásico de Mérida 2018 y Pentación Espectáculos.

En el desarrollo de su respuesta deberá ofrecer, de forma integrada, una valoración argumentada como público espectador, así como una vinculación justificada con otros espectáculos escénicos que conozca.

Asimismo, recuerde que también dispone de un DOSSIER con varios documentos escénicos que puede utilizar para reforzar su análisis crítico.

DOSSIER DE DOCUMENTOS ESCÉNICOS

DOCUMENTO 2. ENTREVISTA A LA PROTAGONISTA

Lolita ha conquistado al público del Festival de Mérida con esta magistral y combativa Fedra.

P.: ¿A qué nos enfrenta, siglos después, la historia de Fedra, de qué nos habla, en qué llagas mete el dedo?

L.: Fedra habla del amor no correspondido, de la pasión enfermiza, de la necesidad de sentirse amado y de la obsesión. También habla de la importancia de asumir las consecuencias de los actos y de las tragedias que se pueden derivar de no hacerlo. Como se puede comprobar, Fedra conlleva muchas enseñanzas; no nos hemos dejado una llaga sin tocar.

P.: Dicen Paco Bezerra y Luis Luque que Fedra, incapaz de decidir se condena a la muerte, se convierte en un personaje un tanto inactivo al que han querido sacar de ese letargo. ¿Cómo es esta nueva Fedra, cómo la definiría?

L.: Esta Fedra empieza la función sumida en un letargo, es cierto, pero luego se despierta y con ella despierta toda la fuerza del volcán de la isla. Para lo bueno y para lo malo. Yo creo que Fedra es una mujer que se siente viva y no se resigna a su papel de esposa del rey, al que todos dicen que debería estar acostumbrada (o resignada). Ella ama y quiere manifestar ese amor y quiere que la amen. Parece todo muy básico, pero el problema está en que, además de ser un amor prohibido, no es correspondido.

P.: ¿Es este montaje, como ha dicho la crítica, una oda a la mujer y a su liberación y a su venganza? Porque Fedra es, quizá, sobre todo, un animal herido...

L.: Así lo he querido entender yo y así lo han entendido Luis y Paco. Fedra está luchando todo el rato por liberarse; no por ser más que nadie, ella no se compara, lo que quiere es ser feliz cueste lo que cueste. Siente una gran insatisfacción y esa ansia la lleva a confundirse y a pasar por encima de las convenciones sociales.

[Entrevista publicada en Teatros. La revista de artes escénicas desde el año 2000 (adaptado)]

DOCUMENTO 3. CRÍTICA A LA REPRESENTACIÓN

“No es una adaptación, tampoco es una versión. La he firmado de mi autoría porque la he vuelto a escribir yo”, afirma Paco Bezerra sobre su Fedra, una revisión del clásico que hasta el 30 de septiembre podrá verse en el madrileño Teatro de La Latina. “Si fuera una versión hubiera sido una versión de todas, porque no es ni una versión de la de Eurípides, ni de Racine, ni de Séneca, ni de Sarah Kane, ni de Juan Mayorga, aunque las he leído todas y de todas me he nutrido para hacer una nueva, cuenta a EL MUNDO sobre esta mujer empoderada, más combativa y con menos miedo, que se atreve a decidir.

“Normalmente ella elige el camino de la muerte porque no se quiere enfrentar a lo que siente su corazón. Aquí es al revés: la he convertido en más protagonista porque es ella quien quiere cambiar la situación. Es una Fedra que se rebela contra todas las Fedras anteriores, que decide atreverse a amar”, explica el ganador del Premio Nacional de Literatura Dramática.

[Fátima Elidrissi, El mundo (adaptado)]

a)

Señala la tipología del espectáculo y desarrolla los códigos de significación escénica predominantes. [1 punto]

BLOQUE A. ANÁLISIS CRÍTICO DE UN FRAGMENTO DE UN ESPECTÁCULO ESCÉNICO (4 puntos)

Realice una crítica escénica tras la proyección de este fragmento de El corazón de Fedra (2018), de Paco Bezerra, espectáculo dirigido por Luis Luque en coproducción del Festival Internacional de Teatro Clásico de Mérida 2018 y Pentación Espectáculos.

En el desarrollo de su respuesta deberá ofrecer, de forma integrada, una valoración argumentada como público espectador, así como una vinculación justificada con otros espectáculos escénicos que conozca.

Asimismo, recuerde que también dispone de un DOSSIER con varios documentos escénicos que puede utilizar para reforzar su análisis crítico.

DOSSIER DE DOCUMENTOS ESCÉNICOS

DOCUMENTO 2. ENTREVISTA A LA PROTAGONISTA

Lolita ha conquistado al público del Festival de Mérida con esta magistral y combativa Fedra.

P.: ¿A qué nos enfrenta, siglos después, la historia de Fedra, de qué nos habla, en qué llagas mete el dedo?

L.: Fedra habla del amor no correspondido, de la pasión enfermiza, de la necesidad de sentirse amado y de la obsesión. También habla de la importancia de asumir las consecuencias de los actos y de las tragedias que se pueden derivar de no hacerlo. Como se puede comprobar, Fedra conlleva muchas enseñanzas; no nos hemos dejado una llaga sin tocar.

P.: Dicen Paco Bezerra y Luis Luque que Fedra, incapaz de decidir se condena a la muerte, se convierte en un personaje un tanto inactivo al que han querido sacar de ese letargo. ¿Cómo es esta nueva Fedra, cómo la definiría?

L.: Esta Fedra empieza la función sumida en un letargo, es cierto, pero luego se despierta y con ella despierta toda la fuerza del volcán de la isla. Para lo bueno y para lo malo. Yo creo que Fedra es una mujer que se siente viva y no se resigna a su papel de esposa del rey, al que todos dicen que debería estar acostumbrada (o resignada). Ella ama y quiere manifestar ese amor y quiere que la amen. Parece todo muy básico, pero el problema está en que, además de ser un amor prohibido, no es correspondido.

P.: ¿Es este montaje, como ha dicho la crítica, una oda a la mujer y a su liberación y a su venganza? Porque Fedra es, quizá, sobre todo, un animal herido...

L.: Así lo he querido entender yo y así lo han entendido Luis y Paco. Fedra está luchando todo el rato por liberarse; no por ser más que nadie, ella no se compara, lo que quiere es ser feliz cueste lo que cueste. Siente una gran insatisfacción y esa ansia la lleva a confundirse y a pasar por encima de las convenciones sociales.

[Entrevista publicada en Teatros. La revista de artes escénicas desde el año 2000 (adaptado)]

DOCUMENTO 3. CRÍTICA A LA REPRESENTACIÓN

“No es una adaptación, tampoco es una versión. La he firmado de mi autoría porque la he vuelto a escribir yo”, afirma Paco Bezerra sobre su Fedra, una revisión del clásico que hasta el 30 de septiembre podrá verse en el madrileño Teatro de La Latina. “Si fuera una versión hubiera sido una versión de todas, porque no es ni una versión de la de Eurípides, ni de Racine, ni de Séneca, ni de Sarah Kane, ni de Juan Mayorga, aunque las he leído todas y de todas me he nutrido para hacer una nueva, cuenta a EL MUNDO sobre esta mujer empoderada, más combativa y con menos miedo, que se atreve a decidir.

“Normalmente ella elige el camino de la muerte porque no se quiere enfrentar a lo que siente su corazón. Aquí es al revés: la he convertido en más protagonista porque es ella quien quiere cambiar la situación. Es una Fedra que se rebela contra todas las Fedras anteriores, que decide atreverse a amar”, explica el ganador del Premio Nacional de Literatura Dramática.

[Fátima Elidrissi, El mundo (adaptado)]

b)

Analiza los elementos dramáticos del fragmento visto: personajes, situación, acción y/o conflicto. [1 punto]

BLOQUE A. ANÁLISIS CRÍTICO DE UN FRAGMENTO DE UN ESPECTÁCULO ESCÉNICO (4 puntos)

Realice una crítica escénica tras la proyección de este fragmento de El corazón de Fedra (2018), de Paco Bezerra, espectáculo dirigido por Luis Luque en coproducción del Festival Internacional de Teatro Clásico de Mérida 2018 y Pentación Espectáculos.

En el desarrollo de su respuesta deberá ofrecer, de forma integrada, una valoración argumentada como público espectador, así como una vinculación justificada con otros espectáculos escénicos que conozca.

Asimismo, recuerde que también dispone de un DOSSIER con varios documentos escénicos que puede utilizar para reforzar su análisis crítico.

DOSSIER DE DOCUMENTOS ESCÉNICOS

DOCUMENTO 2. ENTREVISTA A LA PROTAGONISTA

Lolita ha conquistado al público del Festival de Mérida con esta magistral y combativa Fedra.

P.: ¿A qué nos enfrenta, siglos después, la historia de Fedra, de qué nos habla, en qué llagas mete el dedo?

L.: Fedra habla del amor no correspondido, de la pasión enfermiza, de la necesidad de sentirse amado y de la obsesión. También habla de la importancia de asumir las consecuencias de los actos y de las tragedias que se pueden derivar de no hacerlo. Como se puede comprobar, Fedra conlleva muchas enseñanzas; no nos hemos dejado una llaga sin tocar.

P.: Dicen Paco Bezerra y Luis Luque que Fedra, incapaz de decidir se condena a la muerte, se convierte en un personaje un tanto inactivo al que han querido sacar de ese letargo. ¿Cómo es esta nueva Fedra, cómo la definiría?

L.: Esta Fedra empieza la función sumida en un letargo, es cierto, pero luego se despierta y con ella despierta toda la fuerza del volcán de la isla. Para lo bueno y para lo malo. Yo creo que Fedra es una mujer que se siente viva y no se resigna a su papel de esposa del rey, al que todos dicen que debería estar acostumbrada (o resignada). Ella ama y quiere manifestar ese amor y quiere que la amen. Parece todo muy básico, pero el problema está en que, además de ser un amor prohibido, no es correspondido.

P.: ¿Es este montaje, como ha dicho la crítica, una oda a la mujer y a su liberación y a su venganza? Porque Fedra es, quizá, sobre todo, un animal herido...

L.: Así lo he querido entender yo y así lo han entendido Luis y Paco. Fedra está luchando todo el rato por liberarse; no por ser más que nadie, ella no se compara, lo que quiere es ser feliz cueste lo que cueste. Siente una gran insatisfacción y esa ansia la lleva a confundirse y a pasar por encima de las convenciones sociales.

[Entrevista publicada en Teatros. La revista de artes escénicas desde el año 2000 (adaptado)]

DOCUMENTO 3. CRÍTICA A LA REPRESENTACIÓN

“No es una adaptación, tampoco es una versión. La he firmado de mi autoría porque la he vuelto a escribir yo”, afirma Paco Bezerra sobre su Fedra, una revisión del clásico que hasta el 30 de septiembre podrá verse en el madrileño Teatro de La Latina. “Si fuera una versión hubiera sido una versión de todas, porque no es ni una versión de la de Eurípides, ni de Racine, ni de Séneca, ni de Sarah Kane, ni de Juan Mayorga, aunque las he leído todas y de todas me he nutrido para hacer una nueva, cuenta a EL MUNDO sobre esta mujer empoderada, más combativa y con menos miedo, que se atreve a decidir.

“Normalmente ella elige el camino de la muerte porque no se quiere enfrentar a lo que siente su corazón. Aquí es al revés: la he convertido en más protagonista porque es ella quien quiere cambiar la situación. Es una Fedra que se rebela contra todas las Fedras anteriores, que decide atreverse a amar”, explica el ganador del Premio Nacional de Literatura Dramática.

[Fátima Elidrissi, El mundo (adaptado)]

c)

Analiza los recursos interpretativos: expresividad y tipo o técnica de expresión, movimiento y plasmación del tiempo y del espacio. [1 punto]

d)

Analiza los recursos expresivos: caracterización, escenografía, atrezzo, iluminación, sonido y otros posibles recursos. [1 punto]

BLOQUE B. JUSTIFICACIÓN ARGUMENTADA DE UNA TEORÍA DE LA INTERPRETACIÓN [1 punto]

Seleccione UNA de las dos preguntas teóricas y desarrolla tu respuesta

Pregunta B. 1. La verosimilitud de Diderot

BLOQUE B. JUSTIFICACIÓN ARGUMENTADA DE UNA TEORÍA DE LA INTERPRETACIÓN [1 punto]

Seleccione UNA de las dos preguntas teóricas y desarrolla tu respuesta

Pregunta B. 2. La biomecánica de Meyerhold

BLOQUE C. ELABORACIÓN Y PRESENTACIÓN DE UNA PROPUESTA ESCÉNICA (5 puntos)

Pregunta C. 1. Elabore su propuesta a partir de una de estas dos opciones y justifíquela respondiendo a:

OPCIÓN 1. Su propuesta deberá incluir los siguientes elementos escénicos: danza clásica; luz tenue; efectos audiovisuales como pantallas; elementos de atrezzo.

a)

El tema, la tipología, la intención comunicativa y el público al que se dirige tu propuesta. [1 punto]

b)

Explique los elementos dramáticos de tu propuesta: personajes, situación, acción y conflicto. [1 punto]

c)

Analice los recursos expresivos: caracterización, escenografía, atrezzo, iluminación, sonido y otros posibles recursos. [3 puntos]

BLOQUE C. ELABORACIÓN Y PRESENTACIÓN DE UNA PROPUESTA ESCÉNICA (5 puntos)

Pregunta C. 1. Elabore su propuesta a partir de una de estas dos opciones y justifíquela respondiendo a:

OPCIÓN 2. Su propuesta deberá incluir este pequeño fragmento:

ANA — Esta puerta chirría cada vez que paso, creo que me guarda rencor.

PEDRO — Normal, ayer la cerraste sin despedirte.

ANA — No sabía que las puertas exigían cortesía.

PEDRO — Solo las sensibles, y esta tiene madera dramática.

ANA — Entonces le pediré perdón antes de salir.

PEDRO — Hazlo despacio, no vaya a que se cierre emocionalmente.

a)

El tema, la tipología, la intención comunicativa y el público al que se dirige tu propuesta. [1 punto]

b)

Explique los elementos dramáticos de tu propuesta: personajes, situación, acción y conflicto. [1 punto]

c)

Analice los recursos expresivos: caracterización, escenografía, atrezzo, iluminación, sonido y otros posibles recursos. [3 puntos]