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Examen de Artes Escénicas PAU País Vasco 2024 · Ordinaria
Examen de Artes Escénicas de Selectividad de Euskadi (PAU/EAU) 2024, Ordinaria (junio): 8 problemas con solución. Con corrección al momento.
Temas del examen: Obra del teatro del absurdo: Beckett, Ionesco, Pinter y Mihura · Obra del teatro contemporáneo: Reza, Galcerán, Mayorga y Telleria · Comentario de una crítica o un texto de teoría escénica · Términos: géneros, corrientes y teorías de la interpretación · Términos: commedia dell'arte y teatro popular vasco · Términos: espacio escénico, oficios y figuras del espectáculo
Apartado 1 - Opción A · Obra del teatro del absurdo: Beckett, Ionesco, Pinter y Mihura
APARTADO 1. Comentario y análisis. (4 puntos)
a) Esperando a Godot. Samuel Beckett - I. Acto
VLADIMIR - Ya no tenemos nada que hacer aquí.
ESTRAGÓN - Ni en ninguna parte.
VLADIMIR - Vamos, Gogo, no seas así. Mañana será otro día.
ESTRAGÓN - ¿Cómo?
VLADIMIR - ¿No has oído lo que ha dicho el Muchacho?
ESTRAGÓN - No.
VLADIMIR - Ha dicho que Godot seguramente vendrá mañana. (Pausa.) ¿No te dice nada eso?
ESTRAGÓN - Entonces, hay que esperar aquí.
VLADIMIR - ¡Estás loco! ¡Hay que cobijarse! (Coge a Estragón por el brazo.) Ven. (Lo conduce. Al principio, Estragón Se deja llevar, después se resiste. Se detienen.)
ESTRAGÓN - (Mirando el árbol.) ¡Qué pena que no tengamos un poco más de cuerda!
VLADIMIR - Ven. Empieza a hacer frío. (Lo conduce. Igual juego.)
ESTRAGÓN - Recuérdame mañana que traiga una cuerda.
VLADIMIR - Sí. Ven (Lo conduce. Igual juego.)
ESTRAGÓN - ¿Cuánto tiempo hace que estamos siempre juntos?
VLADIMIR - No sé. Quizá cincuenta años.
ESTRAGÓN - ¿Te acuerdas del día que me arrojé al río?
VLADIMIR - Estábamos en la vendimia.
ESTRAGÓN - Tú me sacaste.
VLADIMIR - ¡Quién se acuerda de eso!
ESTRAGÓN - Mi ropa se secó al sol.
VLADIMIR - No pienses más. Ven. (El mismo juego.)
ESTRAGÓN - Espera.
VLADIMIR - Tengo frío.
ESTRAGÓN - Me pregunto si no hubiera sido mejor que cada uno fuera por su lado. (Pausa.) Quizá no estemos hechos el uno para el otro.
VLADIMIR - (Sin enfadarse.) No se sabe.
ESTRAGÓN - No, no se sabe nada.
VLADIMIR - Aún estamos a tiempo de separarnos si crees que es mejor.
ESTRAGÓN - Ahora, ya no vale la pena.
(Silencio)
VLADIMIR - Es verdad, ahora ya no vale la pena.
(Silencio.)
ESTRAGÓN - ¡Qué! ¿nos vamos?
VLADIMIR - Vámonos. (No se mueven.)
El comentario y análisis se realizará en función de los aspectos siguientes:
a)
Análisis de las características estilísticas y argumentales de la obra:
b)
Situación y caracterización del contexto:
Apartado 1 - Opción B · Obra del teatro contemporáneo: Reza, Galcerán, Mayorga y Telleria
APARTADO 1. Comentario y análisis. (4 puntos)
b) Yasmina Reza. Arte.
MARCOS: ¿Este cuadro no lo ves blanco, Iván?
IVÁN: No, del todo no...
MARCOS: Ah, ya. ¿Y de qué color lo ves?...
IVÁN: Veo colores... Veo amarillo, gris, unas líneas un poco ocre...
MARCOS: Y esos colores te emocionan.
IVÁN: Sí..., esos colores me emocionan.
MARCOS: Iván, eres inconsistente. Eres un ser híbrido y fláccido.
SERGIO: ¿Por qué eres así de agresivo con Iván?
MARCOS: Porque es un cortesano, servil, fascinado por el dinero, fascinado por lo que cree que es la cultura, cultura sobre la que vomito sin contemplaciones.
Un corto silencio.
SERGIO:... ¿Se puede saber qué te pasa?
MARCOS: ( A IVÁN.) ¿Cómo puedes, Iván?... Delante de mí. Delante de mí, Iván.
IVÁN: ¿Delante de ti, qué?..., ¿delante de ti, qué?... Sí, señor. Soy sensible a esos colores. ¡Qué pasa! Y deja ya de imponer tu criterio a los demás.
MARCOS: ¿Cómo puedes decir, delante de mí, que eres sensible a esos colores?...
IVÁN: Porque es la verdad.
MARCOS: ¿La verdad? ¿Esos colores te llegan?
IVÁN: Sí. Esos colores me llegan.
MARCOS: Esos colores te llegan, ¡¿Iván?!
SERGIO: ¡Esos colores le llegan! ¡Tiene todo el derecho!
MARCOS: No, no tiene derecho.
SERGIO: ¿Cómo que no tiene derecho?
MARCOS: No tiene derecho.
IVÁN: ¡¿No tengo derecho?!...
MARCOS: No.
SERGIO: ¿Y por qué no tiene derecho? Sabes que no estás nada bien últimamente, deberías consultar a un médico.
MARCOS: No tiene derecho a decir que esos colores le llegan, porque es falso.
IVÁN: ¡¿Que no me llegan esos colores?!
MARCOS: No hay colores. No los ves. O sea que no te llegan.
IVÁN: ¡Habla por ti!
MARCOS: ¡Qué bajeza, Iván!...
SERGIO: ¡¿Pero, quién eres tú, Marcos?!... ¿Quién eres tú para imponer tu ley? Un tipo que no aprecia nada, que detesta a todo el mundo, que se enorgullece de no ser un hombre de su tiempo...
MARCOS: ¿Qué quiere decir ser un hombre de su tiempo?
IVÁN: Ciao. Yo me voy.
SERGIO: ¿Adónde vas?
IVÁN: Me voy. No veo por qué he de aguantar vuestros «malos rollos».
SERGIO: ¡Tú te quedas! No te hagas el ofendido... Si te vas, le das la razón.
(IVÁN se queda, indeciso.)
Un hombre de su tiempo es un hombre que vive en su propio tiempo.
MARCOS: Qué gilipollez. ¿Cómo puede un hombre vivir en otro tiempo que no sea su propio tiempo? Explícamelo.
El comentario y análisis se realizará en función de los aspectos siguientes:
a)
Análisis de las características estilísticas y argumentales de la obra:
b)
Situación y caracterización del contexto:
Apartado 2 - Opción A · Comentario de una crítica o un texto de teoría escénica
Apartado 2. Comentario de un texto de teoría o crítica escénica.
a) Calderón de la Barca. La vida es sueño.
Declan Donnellan se carga 'La vida es sueño' pero con mucho estilo. Por: Liz Perales. (17 de diciembre de 2022)
Declan Donnellan ha entrado a saco en La vida es sueño. Quizá tenga algo que ver el hecho de que el director sea británico y no tenga idea de español. Lo cierto es que ha cambiado de raíz el hilo conductor de la obra, haciendo farsa de un drama, y la ha montado sin la afectación y reverencia con que habitualmente se monta. Lo mejor de la versión son el Segismundo, interpretado por Alfredo Noval, dando vida a un alucinado bastante payaseto, y el Basilio de Ernesto Arias, verdadero protagonista del espectáculo. Lo peor es el precio que paga la obra en este proceso de desmitificación: todas las ideas filosóficas de su autor han sido despreciadas por Donnellan y Nick Ormerod (autores de la dramaturgia).
[…] El dispositivo escénico de Ormerod sigue la simplicidad y la eficacia: proscenio completamente desnudo, con un muro en el foro con siete puertas por las que entran y salen los personajes. Iluminación lateral impecable de Ganecha Gil. Por encima del muro vemos la caja desnuda del teatro, subrayando la idea barroca de que la vida es una representación.
El espectáculo nos devuelve al recurrente asunto de las interpretaciones y recreaciones de clásicos, sobre todo de la mano de directores de escena que más que adaptarse a los textos, optan por encajarlos en la horma que previamente han fabricado. Por ello, presumo que el montaje dividirá al público. Los que esperen una puesta en escena canónica, quedarán descontentos y desconcertados. Los aficionados que conozcan algo de la obra, es posible que la comprendan mejor y se diviertan. La incógnita es qué entenderán los alumnos de instituto que suelen ir a ver a los clásicos.
TEXTO: Calderón de la Barca. ADAPTACIÓN DE LA DRAMATURGIA: Declan Donnellan y Nick Ormerod. DIRECCIÓN: Declan Donnellan. INTÉRPRETES: Ernesto Arias, Prince Ezeanyim, David Luque, Rebeca Matellán, Manuel Moya, Alfredo Noval, Goizalde Núñez, Antonio Prieto e Irene Serrano. ESPACIO ESCÉNICO Y VESTUARIO: Nick Ormerod. ILUMINACIÓN: Ganecha Gil. COMPOSITOR Y DISEÑADOR DE SONIDO: Fernando Epelde. AYUDANTE DE DIRECCIÓN: Josete Corral. ASESOR DE DRAMATURGIA: Pedro Villora. ASESORA DE MOVIMIENTO: Amaya Galeote. COPRODUCCIÓN: Compañía Nacional de Teatro Clásico, LAZONA y Cheek by Jowl.
[3 puntos]
1.
2.
3.
Apartado 2 - Opción B · Comentario de una crítica o un texto de teoría escénica
APARTADO 2. Comentario de un texto sobre teoría o crítica escénica [3 puntos]
b) Sófocles. Antígona.
La Companhia do Chapitô estrena ‘Antígona 3 x 3,5’. Por: Artezblai (2 Marzo 2022)
Tras el éxito de sus anteriores montajes, ‘ Electra ’ y ‘ Edipo ’, la portuguesa Companhia do Chapitô estrena ahora ‘ Antígona 3 x 3,5 ’. [...]
En esta nueva creación colectiva de la Companhia do Chapitô, la 38ª de su repertorio, siguen explorando el estilo de la comedia visual y física que invita a la imaginación del público. Y es que transformar la tragedia en comedia, valorándola por su poder de cuestionar todos los aspectos de la realidad física y social, ha sido una de las premisas de esta compañía.
En esta tragedia de Sófocles el desenlace es más que trágico, con la muerte de todos los implicados, a excepción de Creonte, que se queda hasta el final de su vida para expiar sus errores.
La compañía portuguesa vuelve a la esencia de la escena, continuando en la línea de sus creaciones anteriores, ‘ Electra ’ y ‘ Edipo ’, cerrando una trilogía de carácter grecolatino clásico que se caracterizará por la economía de medios escenográficos y por la destilación (o inadaptación) de esta pieza clásica.
La duración de la obra es de 60 minutos y la escenografía se reduce a un cuadrado en el suelo de 3 x 3,5 metros con linóleo blanco.
DIRECCIÓN: José C. García y Cláudia Nóvoa. ADAPTACIÓN/CREACIÓN COLECTIVA: Companhia do Chapitô. ELENCO: Pedro Diogo, Susana Nunes, Tiago Viegas. ESPACIO SONORO: A Cadeira d’Avó. AUDIOVISUALES: Bruno Gascón y Joana Domingues. VESTUARIO: Glória Mendes. DISEÑO DE LUZ: José C. García y Bruno Boaro.
El comentario de texto tendrá como máximo un folio y tratará sobre los siguientes aspectos:
a)
Identificación de las ideas principales y de las ideas secundarias del texto [1 punto].
b)
Señalar y explicar algunas palabras o términos técnicos estéticos o de interés que aparecen en el texto [1 punto].
c)
Basándote en tus propias experiencias desarrolladas durante el curso (y en aquellas obras escénicas vistas) describe cómo resolvisteis o cómo resolverías los diferentes aspectos implicados en la puesta en escena (por ejemplo, los destacados por el/la crítico/a o teórico/a) [1 punto].
Apartado 3 - 1. Teatro del oprimido · Términos: géneros, corrientes y teorías de la interpretación
APARTADO 3.- Definición de SEIS de estos doce términos técnicos (3 puntos)
Las respuestas deben ser claras y breves; será suficiente con cinco líneas como máximo para cada una de ellas. Se valorará la corrección terminológica y sintáctica y cada una de ellas se calificará con 0,5 puntos.
1.
Apartado 3 - 2. Supermarioneta · Términos: géneros, corrientes y teorías de la interpretación
APARTADO 3.- Definición de SEIS de estos doce términos técnicos (3 puntos)
Las respuestas deben ser claras y breves; será suficiente con cinco líneas como máximo para cada una de ellas. Se valorará la corrección terminológica y sintáctica y cada una de ellas se calificará con 0,5 puntos.
2.
Apartado 3 - 3. Distanciamiento · Términos: géneros, corrientes y teorías de la interpretación
APARTADO 3.- Definición de SEIS de estos doce términos técnicos (3 puntos)
Las respuestas deben ser claras y breves; será suficiente con cinco líneas como máximo para cada una de ellas. Se valorará la corrección terminológica y sintáctica y cada una de ellas se calificará con 0,5 puntos.
3.
Apartado 3 - 4. Unidad de acción · Términos: géneros, corrientes y teorías de la interpretación
APARTADO 3.- Definición de SEIS de estos doce términos técnicos (3 puntos)
Las respuestas deben ser claras y breves; será suficiente con cinco líneas como máximo para cada una de ellas. Se valorará la corrección terminológica y sintáctica y cada una de ellas se calificará con 0,5 puntos.
4.
Apartado 3 - 5. Realismo · Términos: géneros, corrientes y teorías de la interpretación
APARTADO 3.- Definición de SEIS de estos doce términos técnicos (3 puntos)
Las respuestas deben ser claras y breves; será suficiente con cinco líneas como máximo para cada una de ellas. Se valorará la corrección terminológica y sintáctica y cada una de ellas se calificará con 0,5 puntos.
5.
Apartado 3 - 7. Esperpento · Términos: géneros, corrientes y teorías de la interpretación
APARTADO 3.- Definición de SEIS de estos doce términos técnicos (3 puntos)
Las respuestas deben ser claras y breves; será suficiente con cinco líneas como máximo para cada una de ellas. Se valorará la corrección terminológica y sintáctica y cada una de ellas se calificará con 0,5 puntos.
7.
Apartado 3 - 6. Aurresku · Términos: commedia dell'arte y teatro popular vasco
APARTADO 3.- Definición de SEIS de estos doce términos técnicos (3 puntos)
Las respuestas deben ser claras y breves; será suficiente con cinco líneas como máximo para cada una de ellas. Se valorará la corrección terminológica y sintáctica y cada una de ellas se calificará con 0,5 puntos.
6.
Apartado 3 - 8. Aforar · Términos: espacio escénico, oficios y figuras del espectáculo
APARTADO 3.- Definición de SEIS de estos doce términos técnicos (3 puntos)
Las respuestas deben ser claras y breves; será suficiente con cinco líneas como máximo para cada una de ellas. Se valorará la corrección terminológica y sintáctica y cada una de ellas se calificará con 0,5 puntos.
8.
Apartado 3 - 9. Foso · Términos: espacio escénico, oficios y figuras del espectáculo
APARTADO 3.- Definición de SEIS de estos doce términos técnicos (3 puntos)
Las respuestas deben ser claras y breves; será suficiente con cinco líneas como máximo para cada una de ellas. Se valorará la corrección terminológica y sintáctica y cada una de ellas se calificará con 0,5 puntos.
9.
Apartado 3 - 10. Ciclorama · Términos: espacio escénico, oficios y figuras del espectáculo
APARTADO 3.- Definición de SEIS de estos doce términos técnicos (3 puntos)
Las respuestas deben ser claras y breves; será suficiente con cinco líneas como máximo para cada una de ellas. Se valorará la corrección terminológica y sintáctica y cada una de ellas se calificará con 0,5 puntos.
10.
Apartado 3 - 11. Regidor/a · Términos: espacio escénico, oficios y figuras del espectáculo
APARTADO 3.- Definición de SEIS de estos doce términos técnicos (3 puntos)
Las respuestas deben ser claras y breves; será suficiente con cinco líneas como máximo para cada una de ellas. Se valorará la corrección terminológica y sintáctica y cada una de ellas se calificará con 0,5 puntos.
11.
Apartado 3 - 12. Director/a · Términos: espacio escénico, oficios y figuras del espectáculo
APARTADO 3.- Definición de SEIS de estos doce términos técnicos (3 puntos)
Las respuestas deben ser claras y breves; será suficiente con cinco líneas como máximo para cada una de ellas. Se valorará la corrección terminológica y sintáctica y cada una de ellas se calificará con 0,5 puntos.
12.
También puedes estudiar por temas
Practica un tema con ejercicios de los exámenes de todos los años, mezclados.
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