Bloque 2 · Movimientos Culturales y Artísticos PAU Extremadura Ordinaria 2024

MODERNIDAD

Solución: Del latín modernus, que significa "reciente, actual". Es un concepto histórico que se refiere al proceso de cambios sociales, económicos, tecnológicos, en suma, culturales, que alteran significativamente un conjunto de valores tradicionales. El arte moderno se vincula con el auge del individualismo, la subjetividad y la incorporación de elementos propios de la vida moderna, como las modas o las nuevas realidades urbanas.

POSMODERNIDAD

Solución: Es un concepto histórico con validez en el último tercio del siglo XX. Se refiere al auge de unos valores culturales que se oponen al proyecto de la modernidad y su pretensión de ordenar racionalmente todos los ámbitos de la vida. El arte posmoderno defiende la heterodoxia estética, la hibridación de las técnicas, el relativismo cultural y desconfía de las utopías ilustradas.

PÉRDIDA DEL AURA

Solución: En la teoría del arte del filósofo Walter Benjamin, la reproducción técnica de las obras de arte, como la fotografía, el cine y la impresión masiva de imágenes, cambia radicalmente la experiencia y la percepción de la obra de arte por el espectador. El "aura" se refiere a la singularidad y experiencia única de la obra de arte original, lo que se pierde cuando la imagen se multiplica.

ANTIARTE

Solución: Expresión empleada por algunos artistas de vanguardia, como los dadaístas, para referirse a su actividad artística. El antiarte surge en oposición a los valores tradicionales de la originalidad, la belleza y la fidelidad a los materiales nobles de la tradición artística.

PERFORMANCE

Solución: La performance es una acción artística en tiempo real, de tipo escénico y algo más planificada que el happening, pero efímera y carente también de un sentido estrictamente teatral o narrativo convencionales. Este arte se basa en la experiencia física del artista, en acciones que involucran el tiempo, el espacio arquitectónico o natural y su cuerpo. Ana Mendieta o Esther Ferrer son algunas artistas performativas actuales.

MUSEOGRAFÍA-MUSEOLOGÍA (DISTINCIÓN)

Solución: Ambas son ciencias prácticas ligadas a los museos. La museología se ocupa de teorizar sobre los principios y funciones de un museo. Le preocupan los sesgos culturales de las colecciones, el sentido histórico de las mismas y su conservación. La museografía, por el contrario, se preocupa por las técnicas de organización y exhibición de las obras de arte, adecuándolas a la percepción de los espectadores.

AGITPROP

Solución: Del ruso agitprop (contracción de "agitación" y "propaganda"). En el contexto de las revoluciones políticas del siglo XX, el agitprop pretendía usar los medios del arte para influir psicológicamente en la gente y crear una mentalidad pública concreta. Los medios empleados por artistas constructivistas como Aleksandr Rodchenko, Varvara Stepanova o Dziga Vertov, con fines de propaganda, fueron medios de masas: el cartel, el fotomontaje, la fotografía y el cine fundamentalmente.

CRÍTICA DE ARTE

Solución: La crítica de arte surge en el siglo XVIII como una forma de mediación entre artista y público. El crítico emitía juicios de valor estético y morales sobre las obras artísticas mostradas en exposiciones públicas llamadas "Salones". En el arte contemporáneo, si bien, la crítica es un discurso filosófico que interpreta, contextualiza, cuestiona las obras de arte y genera debates, por ejemplo, sobre el valor social o el compromiso ideológico de las obras de arte.