Examen de Análisis Musical II PAU Asturias 2026 · Ordinaria

Pregunta 1. Contesta a las siguientes preguntas sobre el fragmento (2,5 puntos):

1)

¿En qué tonalidad está la obra? (0,5 puntos)

2)

Señala en la partitura los acordes y las cadencias más importantes (0,5 puntos)

3)

¿Qué tipo de textura predomina más? (0,5 puntos)

4)

¿Cuál es el motivo rítmico-melódico principal? Señálalo en la partitura (0,5 puntos)

5)

Describe el principio compositivo destacado de la obra (0,5 puntos)

Pregunta 1. Contesta a las siguientes preguntas sobre el fragmento de la Partitura B [2,5 puntos]:

1)

¿En qué tonalidad está la obra? [0,5 puntos]

2)

Señala en la partitura los acordes y las cadencias más importantes [0,5 puntos]

3)

¿Qué tipo de textura predomina más? [0,5 puntos]

4)

¿Cuál es el motivo rítmico-melódico principal? Señálalo en la partitura [0,5 puntos]

5)

Describe el principio compositivo destacado de la obra [0,5 puntos]

Pregunta 2. Realiza un comentario sobre la contextualización histórica de la pieza: periodo al que pertenece y por qué, compositor y obras similares del estilo. Describe cómo es la forma-estructura del fragmento y sus rasgos estilísticos más destacados. (2,5 puntos)

a)

b)

c)

Pregunta 2. Realiza un comentario sobre la contextualización histórica de la pieza: periodo al que pertenece y por qué, compositor y obras similares del estilo. Describe cómo es la forma-estructura del fragmento y sus rasgos estilísticos más destacados. (2,5 puntos)

Indique la audición elegida: A

Pregunta 3. Realiza un comentario sobre la audición elegida explicando los siguientes aspectos: obra y compositor, periodo histórico al que pertenece, género musical de la obra, instrumentación, tipo de textura y qué relación música-texto (si es el caso) predomina más (2,5 puntos):

Indique la audición elegida: A ☒ B

Pregunta 3. Realiza un comentario sobre la audición elegida explicando los siguientes aspectos: obra y compositor, periodo histórico al que pertenece, género musical de la obra, instrumentación, tipo de textura y qué relación música-texto (si es el caso) predomina más [2,5 puntos]:

1.

2.

3.

4.

5.

6.

7.

Pregunta 4. Analiza y etiqueta los acordes del siguiente fragmento y crea una melodía en el pentagrama de arriba que contenga los siguientes elementos de lenguaje musical: figuras y silencios variados, puntillo, ligadura, síncopa. La melodía deberá enmarcarse en la armonía de cada compás [2,5 puntos]:

Etiquetado de los acordes (grados en Fa mayor)

Escribe el grado correspondiente a cada compás (en números romanos, ej: I, II, V7...):

Compás 1

Compás 2

Compás 3

Compás 4

Compás 5

Compás 6

Compás 7

Compás 8

Creación melódica

Dibuja en papel la melodía en el pentagrama superior y sube una fotografía del resultado:

Pregunta 5. Elige una opción de las que se presentan a continuación: un fragmento de crítica musical o la creación de un texto (podcast) para una radio escolar, y contesta a las cuestiones que se plantean.

Opción A: Pablo Álvarez Siana, “ Carmen en Ópera de Oviedo” ( Opera World, 5 febrero 2026)

En el plano vocal, la más aplaudida de la noche fue la mezzosoprano brasileña Marcela Rahal, debutante en la Ópera de Oviedo, que construyó una Carmen de gran presencia escénica y generoso caudal vocal, aunque con fraseos a veces más cortados de lo deseable. En la célebre habanera “L'amour est un oiseau rebelle” mostró alguna respiración excesiva, pero su progresión dramática fue innegable, del blanco al rojo, culminando en un cuarto acto de intensidad y convicción.

El tenor ítalo-estadounidense Leonardo Capalbo, también debutante en Oviedo y sustituto del inicialmente previsto Antonio Corianò, asumió el ingrato reto de Don José con entrega absoluta, dibujando un personaje extremo, obsesivo y sin redención. De instrumento potente y expresivo, aunque con fraseo precipitado y algunos agudos forzados que restaron matices a un rol que exige tanto lirismo como contención, resultó histriónico por momentos. La violencia del personaje se reflejó en una voz que solo logró el pianissimo recurriendo a un falsete poco agraciado en la esperada “La fleur que tu m'avais jetée”, poco sentida.

Cabe destacar, como ya es habitual, el excelente trabajo del Coro Intermezzo dirigido por Pablo Moras, con algún desajuste puntual con el foso, pero sólido en conjunto y especialmente eficaz como cigarreras y bandoleros. De afinación intachable, proyección precisa y empaste global, sumaron una escena que, con su movimiento, engrandeció esta producción “minimalista”, manteniendo una acción dramática que no decayó en ningún momento.

1.

¿De qué tipo de repertorio y género musical habla el crítico?

2.

¿Qué aspectos musicales de la técnica vocal se destacan más?

3.

¿Qué valoración hace el crítico sobre la actuación del coro?

Pregunta 5. Opción B

Participas en la radio escolar del centro y coordinas la sección de reseñas musicales que se hace semanalmente. En esta ocasión, debes escribir un comentario para un podcast sobre el villancico Más vale trocar de Juan del Enzina. Escogerás una versión en una plataforma libre de internet que publicarás en la web del programa, y tratarás de que la escuche el mayor número de compañeros posible.

Para ello debes escribir sobre los siguientes aspectos:

1)

2)

3)

4)