Grupo II - 5 · Exame Nacional Português 1.ª fase 2021

GRUPO II

Leia o texto e a nota.

Se é verdade que os «Modernistas» portugueses são todos singulares, que não têm uma

poética comum e se movem entre uma vanguarda sem decálogo e um simbolismo requintado,

essa singularidade é sobretudo evidente em Almada Negreiros.

Se Mário de Sá-Carneiro é um autor, Fernando Pessoa, vários autores, e Santa Rita Pintor,

5 uma personagem, Almada Negreiros é um ator. Ele toma diferentes posições, corresponde a

diferentes lógicas estéticas, é cada vez mais, ao longo da sua obra, «aquele que representa»,

sem se concretizar num género ou numa arte única. Cito uma descrição de Rui Mário

Gonçalves: «Almada foi poeta, romancista, dramaturgo, cronista, pensador e polemista; foi

também desenhador, caricaturista, pintor, retratista, vitralista, muralista, azulejista, figurinista,

10 tapeceiro, gravador e geómetra.» 1 E, deve acrescentar-se, bailarino e conferencista. No todo,

a arte do espetáculo, a unidade do ator.

Almada Negreiros é tão importante na história da literatura como na da pintura em Portugal,

e cada uma das artes é nele apenas um aspeto. Porque, quando diz de si que é um pintor,

a palavra quer dizer poeta, e vice-versa. Sucede isso no Orpheu 1, em que assina os seus

15 poemas em prosa como «desenhador», e depois em A Invenção do Dia Claro, que é, além de

uma conferência proferida em Lisboa em 1921, um livro de poemas e um conjunto de «ensaios

para a iniciação de portugueses na revelação da pintura». Tudo ao mesmo tempo, e sem que a

escolha seja exclusiva. Outros exemplos são a configuração da conferência como um género

teatral e do desenho como uma espécie de filosofia, como manifesta com toda a evidência

20 o painel Começar no átrio da Fundação Gulbenkian. Muda os materiais, troca de lugar as

fronteiras, redistribui os signos, deixa correr a mesma energia por entre os frescos nas Gares

Marítimas, as páginas escritas e desenhadas da Histoire du Portugal par Cœur, as ilustrações

de dezenas de livros e artigos de jornal em Portugal e em Espanha, as cenas de teatro em

espaços imaginários mas construídos com exatidão, como no caso da edição de Deseja-se

25 Mulher, as suas narrativas com uma vocação realista exemplar, e todas dedicadas ao jogo

dos efeitos de surpresa, entre as quais se conta um romance de dimensão única na ficção

portuguesa moderna: Nome de Guerra, longa viagem ao interior da cabeça de um homem que

aprende a viver. Passa ainda por tapeçarias decorativas como quem experimenta rimas, e os

seus arlequins conhecem Picasso como as próprias mãos.

30 Dizemos, com ele, que a poesia não se confunde com a história das formas poéticas: «Os

versos são um modo de perpetuação de um dos modos da criação que se chama Poesia.»

(Conferência Poesia É Criação, de 1962). Assim sendo, a ilustração de um livro, a banda

desenhada num jornal, o diálogo, o conto, o artigo, a entrevista são poesia também. Tal como é

poesia, num certo sentido almadiano da palavra, a coreografia de um espetáculo ou um painel

35 em baixo-relevo.

Fernando Cabral Martins, «Almada Negreiros», in O Cânone, edição de António M. Feijó, João R. Figueiredo e Miguel Tamen, Lisboa, Tinta da China, 2020, pp. 67-68.

NOTA

1 Verbete sobre a obra de Almada Negreiros, Dicionário de Fernando Pessoa e do Modernismo Português, coordenação de Fernando Cabral Martins, Lisboa, Caminho, 2008, p. 515.

5. Todas as orações abaixo transcritas são subordinadas substantivas completivas, exceto a oração