Ejercicio 1 - La pintura renacentista en Italia. El Clasici… · Historia del Arte PAU Navarra Ordinaria 2022

La pintura renacentista en Italia. El Clasicismo. Breve contexto cultural. Rasgos definitorios de la pintura renacentista: innovaciones técnicas, formales y estéticas. Las aportaciones al clasicismo de LEONARDO DA VINCI, RAFAEL y MIGUEL ÁNGEL.

Solución: 1. Contexto cultural: - Pleno Renacimiento (Cinquecento, primer tercio del siglo XVI). Roma se convierte en la capital artística bajo el mecenazgo de los papas humanistas (Julio II, León X). Consolidación del Humanismo, el antropocentrismo y el ideal neoplatónico de belleza. 2. Rasgos definitorios e innovaciones: - Técnicas: difusión del óleo sobre lienzo y perfeccionamiento del fresco; dominio de la luz y el claroscuro. - Formales: perspectiva lineal y aérea; composiciones geométricas equilibradas (triangulares o piramidales); verosimilitud anatómica y dinamismo contenido. - Estéticas: búsqueda de la belleza ideal, proporción áurea, armonía, serenidad y mímesis perfeccionada de la naturaleza. 3. Grandes maestros del Clasicismo: - Leonardo da Vinci: creador del «sfumato» (difuminado de contornos que envuelve las figuras en la atmósfera) y de la perspectiva aérea. Profundidad psicológica en los personajes y composiciones piramidales estables. Obras clave: La Gioconda, La última cena, La Virgen de las Rocas. - Rafael Sanzio: epítome de la armonía clásica, equilibrio, elegancia y serenidad formal. Maestro en el dibujo depurado, la composición y el tratamiento dulce de la luz y el color. Obras clave: La escuela de Atenas (Estancias Vaticanas), Madonnas (Virgen del jilguero). - Miguel Ángel Buonarroti: concepción escultórica de la figura pictórica (volumen poderoso, musculatura monumental, anatomía hiperdefinida), dinamismo tensionado («terribilità») y audaces escorzos que anticipan el Manierismo. Obras clave: Bóveda de la Capilla Sixtina (Creación de Adán) y El Juicio Final.