Pregunta 4 · Movimientos Culturales y Artísticos PAU Madrid Ordinaria 2026

Apartado a) 1. ¿Cuáles son las funciones principales de los museos de arte contemporáneo como el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía de Madrid o la Tate Modern de Londres?

Solución: Los museos de arte contemporáneo exhiben obras creadas desde los inicios del siglo XX hasta la actualidad. Cumplen la doble función de proporcionar una visión histórica del arte contemporáneo y una visión actual de sus desarrollos más recientes. En ambos casos, museos como el Reina Sofía o la Tate Modern se esfuerzan por presentar las diferentes tendencias y movimientos artísticos dentro del contexto sociohistórico en que nacieron, permitiendo una comprensión crítica de los mismos. En este sentido, es muy importante también la vocación didáctica de estos museos: no sólo dan a conocer la obra de artistas, tanto famosos como poco conocidos, sino que, además, la explican, ayudando a comprender lenguajes artísticos que a menudo desafían las convenciones, y conectándolos con sus diferentes contextos socioculturales. En resumen, los museos de arte contemporáneo son esenciales para fomentar la creatividad, la inclusión y la educación, contribuyendo a generar una sociedad más rica y diversa.

Apartado a) 2. ¿En qué consistió el Salón de los Rechazados de París en 1863? Comente el motivo de su surgimiento y lo que esto supuso para el mundo del arte tanto a corto como a largo plazo.

Solución: El Salón de los Rechazados (en francés, 'Salon des Refusés') fue un evento organizado para exhibir las obras rechazadas por el jurado del Salón oficial de la Academia de Bellas Artes de Francia. Con el criterio de un estilo académico tradicional, la Academia rechazó aquellas obras que no se ajustaban a esa norma, excluyendo a los artistas más innovadores. La idea de crear un salón alternativo fue impulsada por el propio emperador Napoleón III al permitir la realización de esta exposición paralela. El objetivo era exhibir a los artistas que no encajaban en los cánones establecidos y que buscaban nuevas formas de expresión. Esto favoreció que muchos artistas innovadores, como Édouard Manet, presentaran sus trabajos y fueran reconocidos. Además, fue un éxito en afluencia de público y un hito en la historia del arte, no sólo por ayudar a legitimar estilos más modernos que rompían con las convenciones estéticas establecidas, sino porque marcó el inicio de una nueva dinámica que se conocería posteriormente como el arte de las vanguardias, opuestas al gusto académico oficial.

Apartado b) 1. El formato audiovisual es utilizado a menudo por muchos artistas como herramienta de expresión. Explique brevemente cómo se utilizan los medios electrónicos, informáticos y digitales en el arte con algún ejemplo de artista célebre en este campo.

Solución: El videoarte emplea los sistemas audiovisuales como medios expresivos. A lo largo de la historia, esta disciplina ha evolucionado desde experimentos vanguardistas en los años sesenta hasta la aceptación global en la actualidad. El videoarte busca romper con las convenciones tradicionales del cine y el arte, permitiendo a los artistas experimentar con la narrativa, el tiempo, el espacio y la tecnología. De esta manera, no solo refleja la transformación tecnológica, sino también la expansión de los límites creativos y conceptuales en el arte contemporáneo. Un exponente influyente en la evolución del videoarte es el norteamericano Bill Viola. Otros ejemplos posibles serían Pipilotti Rist, Nam June Paik o Eugènia Balcells, entre otros.

Apartado b) 2. La casa de papel es un ejemplo de narrativa transmedia pionera en España. Explique en qué consiste este tipo de narración y ponga algún ejemplo de los universos narrativos creados por sus autores Alex Pina y Esther Martínez Lobato.

Solución: La narrativa transmedia es un enfoque narrativo que utiliza múltiples plataformas de medios para contar una historia de manera cohesiva y complementaria. La narrativa transmedia expande un mismo mundo de ficción en varios medios, donde cada pieza aporta contenido nuevo y complementario. No es repetir la historia, sino distribuirla en plataformas coordinadas para enriquecer personajes, tramas y tiempos. En La casa de papel, el universo incluye la serie original, el spin-off Berlín, el documental El fenómeno, la adaptación coreana, campañas y experiencias inmersivas, además de perfiles de personajes en redes. Otras narrativas transmedia creadas por estos autores son El Embarcadero o Sky Rojo.