Ejercicio Primera Parte - 1.2 · Coro y Técnica Vocal II PAU Madrid Modelo 2024

a. Indique qué agrupación vocal interviene en este ejemplo y qué tipo de voces y/o solistas requiere.

Solución: Coro mixto a cuatro voces (soprano, contralto, tenor y bajo) con solista femenina (voz abierta o mixta).

b. Indique el ámbito de cada una de las voces.

Solución: Solista: Si3 - Si4 / Soprano: Do#3 - Si4 / Contralto: Sol#3 - Sol#4 / Tenor: Mi3 - Mi4 / Bajo: Sol#2 - Mi3

c. Indique el estilo de canto (silábico-neumático-melismático) característico de este fragmento y justifique su respuesta.

Solución: Silábico.

d. Indique un ejemplo claro de cada una de las texturas utilizadas en el fragmento.

Solución: Monodia: compases 1 – 4 / Melodía acompañada: compases 5 – 23 / Homofonía: compases 24 - 32

e. De acuerdo con el fragmento escuchado, ¿cuál es la forma musical de la pieza? Anote su estructura utilizando letras mayúsculas y minúsculas.

Solución: Forma A, A' (estrofa y estribillo: abab o abbabb teniendo en cuenta repeticiones).

f. Describa una dificultad vocal a superar para lograr una adecuada interpretación de este fragmento. Justifique su respuesta.

Solución: Pronunciación en idioma swahili / sonoridad y afinación en el registro grave / complejidad rítmica y síncopas (compases 25-26).

g. Justifique su propuesta de colocación del coro en el escenario.

Solución: Disposición en arco con voces agudas delante (sopranos a la izquierda, altos a la derecha) y graves detrás (tenores a la izquierda, bajos a la derecha), con la solista adelantada.

h. Diseñe y justifique una propuesta escénica para la interpretación de la pieza en público.

Solución: Propuesta escénica que incluya aspectos de entrada/salida, vestuario, memorización, movimiento o percusión corporal.

g. Realice un gráfico con su propuesta de colocación del coro en el escenario para la interpretación de esta pieza.

Solución: Disposición en forma de arco/semicírculo frente al director y al público, con la solista situada en el centro delante del coro. En la primera fila (voces agudas): sopranos a la izquierda y contraltos (altos) a la derecha. En la segunda fila (voces graves): tenores a la izquierda (detrás de las sopranos) y bajos a la derecha (detrás de las contraltos).