Examen de Historia de la Música y de la Danza PAU Galicia 2025 · Ordinaria

PREGUNTA 1. PERCEPCIÓN VISUAL Y AUDITIVA / CONTEXTOS DE CREACIÓN. (3 puntos)

CONTEXTO

Como actividad para la materia de Historia de la Música y de la Danza tiene que realizar Vd. una presentación para el grupo de clase, en la que explique un género musical histórico. Para ello deberá apoyarse en materiales documentales, como textos e imágenes que identifiquen el género y lo contextualicen histórica, estilística y socialmente. Este es el texto y la imagen que va a utilizar en este caso:

“De la forma en que se deben tocar estos conciertos.

6. La primera nota del Concerto Grosso, que suena desde el principio mismo o que, después de alguna pausa o suspiro entra, o cae, debe ser tocada fuerte por todo el conjunto y con gran decisión (a no ser que lo prohíba el término piano), y si esta nota se pasa por alto, o bien queda tímidamente expresada, hace perder a toda la armonía todo su garbo y la vuelve oscura y confusa.

7. El forte y piano deben seguirse por todos desde la primera nota donde estén señalados, de tal forma que en el piano apenas se oiga y en el forte se toque con tanta vehemencia que los espectadores queden como entontecidos con tanto ruido.

8. En cuanto al compás, al margen de las arias, debe imitarse al máximo a los italianos, los cuales en el adagio, grave y largo van mucho más lentamente que los nuestros y de tal forma que resulta muy a menudo inesperado, pero en el allegro, vivace, presto etc. tocan todos con mucha más rapidez y vivacidad. Y de la puntual observancia del contraste entre la lentitud y la rapidez, de la fuerza a la ternura y de la plenitud del “concerto grosso” a la delicadeza del concertino, como le ocurre a la vista con el contraste del claro y del oscuro, así le pasa al oído cuando se queda extasiado. Por mucho que se diga que lo bueno es bueno, nunca se dirá suficientemente.

9. Téngase cuidado de que, en cada una de las partes igualmente para las violas medianas, no se introduzcan intérpretes solo vulgares o flojos, sino también algunos buenos, y no hay que avergonzarse de haber incluido lo bueno en dichas partes antes que en las más notables, en contra de la costumbre perversa de algunos orgullosos que se sienten ofendidos si no se les pone con los violines.

10. En las sonatas que inician el concierto, en las fugas y graves afectuosos se ha de mantener al máximo el estilo italiano; y en las síncopas o ligaduras se debe tocar más bien forte y staccato, así la nota que inicia la ligadura, como la que en la otra parte marca la disonancia, y aún aquella que la resuelva, antes que debilitarla con un golpe de arco tímido y lánguido, cosa que los entendidos captan muy bien. En las arias, a continuación, y en los ballets debe seguirse el estilo francés o del difunto señor Lully en toda su pureza y no corrompido, para lo cual en mi Florilegio Segundo o Antología Segunda he dado una gran cantidad de normas.”

A partir del texto y la imagen propuestas, prepare un texto escrito en el que explique el género escogido para la presentación. La estructura del texto será cómo sigue: una introducción, donde defina el género; un comentario, donde sintetice dos ideas principales que estén en el texto y/o relacionadas con la ilustración; una conclusión, donde sitúe cronológica y geográficamente, el género tratado, relacionándolo con otros elementos del contexto histórico y social. Extensión máxima: 400 palabras (2 páginas).

PREGUNTA 2. EXPERIMENTACIÓN ACTIVA. (2 puntos)

CONTEXTO

Como actividad para la materia de Historia de la Música y de la Danza tiene que realizar Vd. una presentación para el grupo de clase, en la que explique un género musical histórico. Para ello deberá apoyarse en materiales documentales, como textos e imágenes que identifiquen el género y lo contextualicen histórica, estilística y socialmente. Este es el texto y la imagen que va a utilizar en este caso:

“De la forma en que se deben tocar estos conciertos.

6. La primera nota del Concerto Grosso, que suena desde el principio mismo o que, después de alguna pausa o suspiro entra, o cae, debe ser tocada fuerte por todo el conjunto y con gran decisión (a no ser que lo prohíba el término piano), y si esta nota se pasa por alto, o bien queda tímidamente expresada, hace perder a toda la armonía todo su garbo y la vuelve oscura y confusa.

7. El forte y piano deben seguirse por todos desde la primera nota donde estén señalados, de tal forma que en el piano apenas se oiga y en el forte se toque con tanta vehemencia que los espectadores queden como entontecidos con tanto ruido.

8. En cuanto al compás, al margen de las arias, debe imitarse al máximo a los italianos, los cuales en el adagio, grave y largo van mucho más lentamente que los nuestros y de tal forma que resulta muy a menudo inesperado, pero en el allegro, vivace, presto etc. tocan todos con mucha más rapidez y vivacidad. Y de la puntual observancia del contraste entre la lentitud y la rapidez, de la fuerza a la ternura y de la plenitud del “concerto grosso” a la delicadeza del concertino, como le ocurre a la vista con el contraste del claro y del oscuro, así le pasa al oído cuando se queda extasiado. Por mucho que se diga que lo bueno es bueno, nunca se dirá suficientemente.

9. Téngase cuidado de que, en cada una de las partes igualmente para las violas medianas, no se introduzcan intérpretes solo vulgares o flojos, sino también algunos buenos, y no hay que avergonzarse de haber incluido lo bueno en dichas partes antes que en las más notables, en contra de la costumbre perversa de algunos orgullosos que se sienten ofendidos si no se les pone con los violines.

10. En las sonatas que inician el concierto, en las fugas y graves afectuosos se ha de mantener al máximo el estilo italiano; y en las síncopas o ligaduras se debe tocar más bien forte y staccato, así la nota que inicia la ligadura, como la que en la otra parte marca la disonancia, y aún aquella que la resuelva, antes que debilitarla con un golpe de arco tímido y lánguido, cosa que los entendidos captan muy bien. En las arias, a continuación, y en los ballets debe seguirse el estilo francés o del difunto señor Lully en toda su pureza y no corrompido, para lo cual en mi Florilegio Segundo o Antología Segunda he dado una gran cantidad de normas.”

La presentación preparada anteriormente, requiere ser seguida de una audición que sirva como ejemplo musical. Para ello puede utilizar una obra que Vd. conozca, o bien puede escoger una de entre estas tres:

a

G. Rossini. Largo al factotum, de la ópera El Barbero de Sevilla

b

A. Corelli: Allegro; 2º mov. del Concerto Grosso en F Major, Op. 6, No. 12

c

I. Albéniz. El Albaicín, de la Suite Iberia (cuaderno 3º)

Debe justificar su elección, atendiendo al género, instrumentación, cronología, función social, así como a cualquier otro aspecto que considere pertinente:

PREGUNTA 3. CONTEXTOS DE CREACIÓN / INVESTIGACIÓN, OPINIÓN CRÍTICA Y DIFUSIÓN. [3 puntos]

Tema: a) La Primera Escuela de Viena. Seleccione dos obras musicales para ilustrar ese tema. Justifique su elección en 100-150 palabras (media página).

PREGUNTA 3. CONTEXTOS DE CREACIÓN / INVESTIGACIÓN, OPINIÓN CRÍTICA Y DIFUSIÓN. [3 puntos]

Tema: b) La ópera romántica. Seleccione dos obras musicales para ilustrar ese tema. Justifique su elección en 100-150 palabras (media página).

PREGUNTA 3. CONTEXTOS DE CREACIÓN / INVESTIGACIÓN, OPINIÓN CRÍTICA Y DIFUSIÓN. [3 puntos]

Tema: c) El nacionalismo musical en España. Seleccione dos obras musicales para ilustrar ese tema. Justifique su elección en 100-150 palabras (media página).

PREGUNTA 4. CONTEXTOS DE CREACIÓN / INVESTIGACIÓN, OPINIÓN CRÍTICA Y DIFUSIÓN. [2 puntos]

Para completar las presentaciones en la clase, se hace una exposición con imágenes que ilustran algún aspecto de la historia de la danza.

4.1. Responda estos dos subapartados: (2 puntos)

4.1.1.

Identifique la cronología y el contexto histórico de la imagen. [1 punto]

4.1.2.

Comente la función de la danza en ese contexto. [1 punto]

PREGUNTA 4. CONTEXTOS DE CREACIÓN / INVESTIGACIÓN, OPINIÓN CRÍTICA Y DIFUSIÓN. (2 puntos)

Para completar las presentaciones en la clase, se hace una exposición con imágenes que ilustran algún aspecto de la historia de la danza.

4.2. Responda estos dos subapartados: (2 puntos)

4.2.1.

4.2.2.