Ejercicio 3 - Opción B · Historia de la Música y de la Danza PAU Valencia Extraordinaria 2024

a) Contexto histórico y definición

Solución: El Romanticismo musical se desarrolló a lo largo del siglo XIX en un contexto marcado por la Revolución Industrial, el auge de la burguesía como nuevo público de conciertos, las revoluciones liberales y el despertar de los nacionalismos. La música instrumental fue considerada por los románticos el arte supremo por excelencia, capaz de expresar lo inefable y los sentimientos humanos más profundos. Sus rasgos esenciales incluyen el predominio de la emoción y la subjetividad sobre el equilibrio formal clásico, la ampliación de la orquesta (más metales, percusión y maderas), el perfeccionamiento técnico de los instrumentos (especialmente el piano moderno de marco de hierro), la flexibilidad formal y armónica (cromatismo, modulaciones audaces) y la polarización entre las piezas de carácter breves para piano y las monumentales obras orquestales (música programática y sinfonía pura).

b) Períodos y autores

Solución: 1. Romanticismo temprano (primeras décadas del s. XIX): Transición clásica-romántica con Ludwig van Beethoven en sus últimos periodos (precursor del espíritu romántico) y Franz Schubert (obras de cámara y sinfonías). 2. Romanticismo pleno (c. 1830-1850/60): Florecimiento del virtuosismo y del piano. Frédéric Chopin (poeta del piano), Robert Schumann (compositor de piezas pianísticas y sinfonías), Felix Mendelssohn (clasicismo romántico), Franz Liszt (creador del poema sinfónico y virtuoso del piano) y Hector Berlioz (pionero de la orquestación programática). 3. Romanticismo tardío y Nacionalismos (segunda mitad del s. XIX): Johannes Brahms (defensor de la música instrumental pura), Anton Bruckner, Gustav Mahler y Richard Strauss en el ámbito germánico; Piotr Ilich Chaikovski en Rusia; Antonín Dvořák y Bedřich Smetana en Bohemia; Edvard Grieg en Noruega; y compositores nacionalistas españoles como Isaac Albéniz y Enrique Granados.