Problema 1 · Historia de la Música y de la Danza PAU País Vasco Extraordinaria 2026

Tema: Música, danza y cine · Del examen Extraordinaria (2026)

Enunciado

APARTADOS:

1. Comentario de video (5 puntos): comentario sobre un video. Has ido a ver y oír un espectáculo de música con tus compañeros de clase. Te han pedido de la revista de tu centro que redactes una crónica sobre el mismo para los que no fueron, siguiendo unas pautas y con la ayuda de un video del espectáculo, en la que deberás incluir tus propias ideas sobre el mismo.

Leonard Bernstein: “America”, de la película West Side Story (1961)

Coreografía: Jerome Robbins

Criterios de calificación:

Principales elementos técnicos (1,5 puntos): género (quién toca, canta o baila: agrupación, solista...), sistema (modal, tonal, atonal...), textura (monofonía, homorritmia, contrapunto...), ritmo (medido, libre, indeterminado), modo y técnica de baile (organización, reglamentación, importancia de la coreografía, presencia de determinados pasos...). Otras características.

Elementos estéticos (1 punto): intención de la obra (expresión de sentimientos, experimentación, religiosidad, control del cuerpo...).

Localización cronológica, estilística y formal (1,5 puntos): relación con su época o su autor, importancia de su contexto, relación con corrientes, obra y compositores anteriores y posteriores...

Opinión crítica, transmitiendo ideas propias, informadas y razonadas (1 punto).

Enunciado: Problema 1 · Historia de la Música y de la Danza PAU País Vasco Extraordinaria 2026

Solución

Según los criterios oficiales de corrección

Principales elementos técnicos (1,5 puntos): género, sistema, textura, ritmo, modo y técnica de baile, otras características.

Solución: - Género: Teatro musical / comedia musical llevada al cine. Agrupación vocal e instrumental con solistas principales (Anita y Bernardo / coro de chicas y chicos puertorriqueños) y orquesta sinfónica enriquecida con sección de percusión latina y metales de jazz. - Sistema y textura: Música tonal enriquecida con armonías de jazz y modos populares hispanoamericanos. Textura predominantemente homofónica con diálogo antifonal (pregunta-respuesta) entre voces y grupos, sobre acompañamiento orquestal rítmico. - Ritmo: Ritmo medido, vivo y sincopado. Uso característico de la hemiolia (alternancia métrica binaria/ternaria propia del huapango o seis puertorriqueño: compases combinados de 6/8 y 3/4). - Modo y técnica de baile: Coreografía narrativa y estilizada de danza jazz moderna creada por Jerome Robbins; integración de elementos del folclore caribeño, pasos de zapateado, giros, palmadas y saltos atléticos ejecutados en la azotea neoyorquina como contienda rítmica y gestual entre los dos bandos.

Elementos estéticos (1 punto): intención de la obra (expresión de sentimientos, experimentación, religiosidad, control del cuerpo...).

Solución: Intención dramática y crítica: expresar el debate y conflicto interno de los inmigrantes puertorriqueños en Nueva York mediante la confrontación dialéctica y coreográfica entre la visión optimista de las mujeres (que celebran el confort, la libertad y el progreso material estadounidense) y la visión realista o desencantada de los hombres (que denuncian el racismo, la discriminación social y las pésimas condiciones de vida). El cuerpo y la danza canalizan la energía, la tensión social y el orgullo cultural.

Localización cronológica, estilística y formal (1,5 puntos): relación con su época o su autor, importancia de su contexto, relación con corrientes, obra y compositores anteriores y posteriores...

Solución: - Cronología y contexto: Estrenada en Broadway en 1957 con música de Leonard Bernstein, letras de Stephen Sondheim y coreografía de Jerome Robbins; la versión cinematográfica dirigida por Robert Wise y Jerome Robbins data de 1961. - Estilo y corriente: Hito fundacional del teatro musical moderno estadounidense, que traslada el arquetipo shakesperiano de *Romeo y Julieta* al contexto de los enfrentamientos entre bandas juveniles (Jets y Sharks) en el West Side de Nueva York durante la década de 1950. - Importancia del autor e influencias: Bernstein funde la tradición sinfónica europea contemporánea (Stravinski, Prokófiev) con el jazz moderno, el bebop y los ritmos afrocaribeños / hispanoamericanos, revolucionando el género del musical al integrar orgánicamente música, texto y danza en el desarrollo dramático.

Opinión crítica, transmitiendo ideas propias, informadas y razonadas (1 punto).

Solución: Redacción argumentada que valore la plena vigencia de temas como la inmigración, la xenofobia y la búsqueda de identidad; la brillantez con que la música y la danza sustituyen la violencia física por un duelo de ingenio y destreza corporal; y la capacidad de la obra para mantener su impacto emocional y visual como clásico del cine musical.

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Ejercicio 2 - Opción A · Extraordinaria 2024 ›

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