Ejercicio 2ª Pregunta - Opción B · Fundamentos Artísticos PAU País Vasco Extraordinaria 2024

Explica la evolución de la perspectiva del renacimiento al barroco.

Solución: Desarrollo estructurado que aborde los siguientes aspectos fundamentales: 1. El Renacimiento y la perspectiva lineal/geométrica (Quattrocento): - Sistematización matemática y geométrica del espacio tridimensional sobre una superficie bidimensional ideada por Brunelleschi y teorizada por Leon Battista Alberti (*perspectiva artificialis* o lineal). - Concepto de cuadro como «ventana abierta» (*finestra aperta*). - Uso del punto de fuga central único situado a la altura de la vista del espectador, líneas ortogonales de fuga y cuadrícula compositiva (ejemplos: Masaccio en la *Trinidad*, Piero della Francesca, Mantegna). 2. Madurez renacentista y perspectiva aérea (Cinquecento): - Superación de la rigidez matemática mediante la observación empírica de la atmósfera y el desenfoque óptico. - El *sfumato* y la perspectiva atmosférica de Leonardo da Vinci: degradación de contornos, pérdida de nitidez y variación tonal de los colores hacia tonos azulados/grisáceos en la lejanía (*La Gioconda*, *La Virgen de las Rocas*). - La escuela veneciana (Tiziano, Veronés): el color y la luz como constructores primarios del espacio y la profundidad. 3. La ruptura manierista (segunda mitad del siglo XVI): - Desestabilización de las reglas clásicas de armonía y punto de fuga único; puntos de vista elevados, escorzos forzados, espacios agobiantes o infinitos y composiciones helicoidales o en serpentinata (Parmigianino, Tintoretto, El Greco). 4. El Barroco: dinamismo, ilusionismo y espacio infinito (siglo XVII): - Perspectiva dinámica y abierta: múltiples puntos de fuga, diagonales profundas y composiciones descentradas. - Perspectiva aérea y pictórica llevada a su máxima expresión en autores como Velázquez (*Las Meninas*, *Las Hilanderas*), donde el aire circundante parece atraparse entre los personajes mediante pinceladas sueltas y veladuras. - Ilusionismo y ruptura de límites espaciales: el *trompe-l'œil* (trampantojo) y la pintura de techos arquitectónicos fingidos (*quadratura*), como en Andrea Pozzo o Pietro da Cortona, donde la perspectiva proyecta el espacio terrenal hacia el infinito del cielo. - El claroscuro y tenebrismo (Caravaggio, Rembrandt): la luz y la sombra como configuradores del espacio dramático, haciendo emerger figuras de la penumbra.