Análisis de la Industria Fotográfica: Empresas, Características y Organización

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INDUSTRIA FOTOGRÁFICA Empresas implicadas, características y organización Contexto profesional en el que se desarrollan los diferentes proyectos y empresas asociadas a su producción. INDUSTRIA FOTOGRÁFICA INTRODUCCIÓN: INDUSTRIA FOTOGRÁFICA ¿Que indica el carácter profesional de la fotografía?

Tiempo de experiencia Formación Equipamiento Dedicación a tiempo completo Obtener retribución económica por el trabajo El resultado del trabajo La introducción de las tecnologías digitales en los procesos de producción fotográficos ha transformado la naturaleza de muchas empresas del sector, que han ampliado sus actividades o se han especializado, lo que ha supuesto un enorme esfuerzo económico, en ocasiones difícil de amortizar, pero las posibilidades de desarrollo de nuevos productos o servicios ligados al mercado de Internet y a estas nuevas tecnologías, condicionarán el trabajo fotográfico en el futuro.

Libertad de desarrollo y creatividad Sin motivaciones comerciales Equipo fotográfico sin necesidad de amortización No son importantes los errores técnicos No está incluido en una cadena de producción Actividad fotográfica profesional. Diferencias con el fotógrafo aficionado Más que profesional, deberíamos hablar del desarrollo profesional. La intención y la actitud del fotógrafo es la de darle al proyecto una perspectiva profesional. La formación no es válida si no se tienen conocimientos sólidos. Además un profesional debe contar con dos características, diseño y creatividad.

Además es beneficioso que tengan conocimientos de economía y temas legales, en esto último son importantes los derechos de autor y de imagen. La experiencia es un pilar que asegura los resultados, aunque no es válida por sí sola. Es sobre todo importante para la fotografía de eventos y fotoperiodismo ya qué las oportunidades de captura son únicas. El trato con el público es otro de los grandes apoyos del fotógrafo profesional, también son importantes las relaciones profesionales. Finalmente es fundamental la intención de mejora continua.

Tecnología Práctica desaparición de tecnología analógica Productos Aumento de las ventas de cámaras réflex y tarjetas de memoria Competencia Colectivo debe competir con aficionados Hábitos Tendencia a almacenar las imágenes en soportes digitales frente a la impresión Servicios Preferencia por la impresión digital a la doméstica Carácterísticas y evolución del sector profesional (a grandes rasgos) 1. TIPOLOGÍA, CARACTERÍSTICAS Y ORGANIZACIÓN DE LAS DISTINTAS EMPRESAS FOTOGRÁFICAS. 1.1.1 Clasificación del INE El Instituto Nacional de Estadística separa las distintas actividades ligadas al sector de la fotografía dentro de distintos epígrafes.

Por un lado aparecen las industriales (fabricación), y por otro las de servicios. Dentro de éstas se distinguen las puramente comerciales de las de producción de servicios fotográficos 1.1 Clasificación del sector 1.1.2. Clasificación del Ministerio de Hacienda (según el IAE) La clasificación de las Actividades Económicas del ministerio de hacienda establece tres grandes categorías: actividades empresariales, profesionales y artísticas. a) A pesar del importante peso artístico de la producción fotográfica, el lAE no reconoce habitualmente al fotógrafo como ARTISTA. Este epígrafe, se reserva para la comercialización de fotografías dentro de mercados artísticos, como las galerías de arte.

b) En la calificación de ACTIVIDAD PROFESIONAL sólo pueden incluirse a profesionales de la fotografía autónomos que realizan reportajes o fotografía de prensa, entre otras actividades y que se califican como free-lance, y se enmarcan en el epígrafe 89 "Otros profesionales". c) El resto de actividades fotográficas se califican dentro de las ACTIVIDADES EMPRESARIALES (tienes establecimiento y tienen no tienen que pagar retención IRPF) , divididas en varios grupos que incluyen la fabricación, el comercio y los servicios fotográficos.

Este último, el epígrafe 973, incluye la producción de retratos fotográficos y fotografías comerciales, los servicios de fotografía técnica, revelado, impresión y ampliación de fotografías, así como los servicios combinados de vídeo y fotografía. Es en el que se incluyen la mayoría de profesionales de la fotografía. 1.1.3. Según El Convenio Colectivo de la Industria Fotográfica Según El Convenio Colectivo de la Industria Fotográfica, publicado el 22 de agosto de 2017 Sec. III Pág. 85260 regular las relaciones mantenidas en las empresas dedicadas a las siguientes actividades: a. Fotógrafo con galería o sin galería. b.

Establecimientos mercantiles dedicados única y exclusivamente a la venta de aparatos, artículos o productos fotográficos. c. Empresas dedicadas a la explotación de Cabinas Fotográficas sin operador. d. Empresas dedicadas a la microfotografía. e. Empresas dedicadas a la fotografía aérea. f. Empresas dedicadas a digitalización, archivo y custodia de documentos. g. Dedicadas a la reproducción de imágenes, en ampliaciones o en miniaturas. h. Dedicadas a actividades de índole fotográfica destinadas a Artes Gráficas y Prensa. El trabajo fotográfico como industria cultural.

Aunque no es reconocida como industria cultural, en la mayoría de las clasificaciones, la fotografía aparece ligada a estas actividades, proporcionando material para la edición de libros y prensa, siendo el soporte de los bancos de imágenes con los que trabajan todos los sectores de las TIC, la industria del cine, la música o los videojuegos, etc. 1.2. TIPOLOGÍA DE EMPRESAS DE SERVICIOS AUXILIARES IMPLICADAS EN LA PRODUCCIÓN FOTOGRÁFICA.

1.2.1 Laboratorios El laboratorio fotográfico se ocupaba de procesar industrialmente grandes rollos de película -del orden de 10.000 rollos/día- para lo que necesitaba, además de grandes instalaciones, una compleja red de distribución del material mediante una flota de vehículos que desarrollaba su servicio localmente o incluso a nivel nacional. El proceso de revelado era fotoquímico y la ampliación se realizaba mediante dispositivos ópticos. Evolución: Los principales laboratorios estaban radicados en Madrid y Barcelona y nacieron asociados a la película en color.

Pero la tecnología del revelado adquiere progresivamente más sencillez, se reducen el número debaños y el tamaño de la maquinaria, el proceso se automatiza y se acelera y se populariza el minilab,1 y el revelado en una hora. Si a esto añadimos la popularización de las cámaras digitales la producción cae en picado y el laboratorio industrial desaparece o se adapta a las nuevas tecnologías.

Si en el 2005 se trabajaba con un volumen de 35 millones de carretes al año y existían alrededor de 50 laboratorios, hoy en día este tipo de laboratorios se ha reducido exponencialmente, a causa, también de: "La introducción de nuevos productos y servicios para los laboratorios !el libro y el álbum digital, la impresión de fotografías en soportes muy variados como telas, cerámicas, realización de alfombrillas para ratón de ordenador personalizadas, la fabricación de puzzles, etc.!

[…] Los nuevos servicios on line, el revelado de fotografías de la telefonía móvil o la aparición de redes de kioscos digitales." Empresa que facilita fotografías a partir de encargos o solicitudes de los clientes, para lo cual cuenta en plantilla con un equipo de fotógrafos. Magnum Photos, Edge Reps y TAKE Agency son algunos casos de agencias muy conocidos. La mayoría de las agencias fotográficas está especializada en géneros o temas específicos, y dentro de ellas podemos destacar la Agencia de Prensa.

Relación con el fotógrafo: cuando el fotógrafo firma un contrato con una agencia, está cediendo los derechos de reproducción de imágenes y ha de especificar si la cesión se hace de forma exclusiva o no, para cuantos usos, uno o varios usos. 1.2.2 Agencias fotográficas Una agencia fotográfica: - puede tener fotógrafos en su plantilla - firmar contratos puntuales con fotógrafos.

Así, el fotógrafo y la agencia firman un contrato en el que se establecen las condiciones que regulaban la relación comercial y en algunos casos, el fotógrafo puede ceder el material en exclusividad, lo que significaba que cede a la agencia los originales para que ésta pueda realizar íntegramente la gestión de los derechos de reproducción de sus imágenes. - Así, si por ejemplo, una agencia de publicidad compra a la agencia fotográfica en exclusiva la imagen de un paisaje, que a su vez ha sido cedida en exclusiva por el fotógrafo.

Cuando después, una agencia de viajes encarga un anuncio sobre un destino turístico, tiene la plena garantía de que esa fotografía no va a aparecer reproducida en ningún otro sitio. Ejemplos: las agencias fotográficas españolas se asocian en: http:// www.aeapaf.org. 1.2.3 Bancos de imágenes Con la revolución digital, se ha p r o d u c i d o u n c a m b i o fundamental en la tradicional agencia fotográfica, que, hoy en día, ha permitido la creación de los bancos de imágenes. Características: Son el producto claro de la revolución digital dentro del mundo de la fotografía, caracterizado por: a.

la implantación progresiva de las cámaras digitales, que permiten almacenar las fotografías en discos duros de alta capacidad, así como gestionarlas con bases de datos con etiquetas para poder localizar rápidamente las imágenes necesarias. b. La adquisición y compraventa online. c. La accesibilidad al mundo de la fotografía a cualquier aficionado que puede vender libremente sus instantáneas Son agencias libres de impuestos Royalty Free, lo cual no significa que sean gratis.

Con Royalty Free nos referimos al tipo de licencia por el cual se regula la comercialización de la imagen, e indica que no hay cargos adicionales, sólo el coste de la imagen según la tarifa habitual, ya que el fotógrafo ya ha cedido esos derechos. En este tipo de agencias se pueden adquirir las imágenes con la tranquilidad de que no habrá ningún problema legal posterior, porque para cada imagen que se desee utilizar, se indicarán todas las limitaciones o cargos añadidos que haya que realizar.

Por ejemplo, si queremos usar una imagen de Marilyn Monroe para anunciar una empresa de ropa se tendría que pagar el importe de la foto según el uso y el tamaño de la misma + el importe de los derechos de imagen que exijan los herederos o represetantes legales de Marilyn. La base de datos la hacen crecer los propios usuarios que dan de alta sus imágenes y las documentan con mayor o menor habilidad. La inversión principal en este caso es un potente sistema informático y de seguridad que pueda sostener el inmenso el tráfico de búsquedas, compras, descargas y subidas de imágenes.

- Los precios de las imágenes en este tipo de agencias son bastante bajos, por tanto, el precio que cobra el fotógrafo por imagen vendida es muy poco , Ejemplos: Istockphoto, Dreamstime, Fotolia photostock; flickr; fotolia; dreamstime; depositphotos, istock, 123rf… Se ocupa de la creación de campañas contratadas por anunciantes. El diseño general del anuncio concreto o de la campaña depende de los Directores de Arte que consiguen el trabajo fotográfico trabajando de tres formas distintas: a. O bien compran las fotos a un banco de imágenes, prescindiendo de la labor directa del fotógrafo. b.

O bien encargan las imágenes a partir de un briefing, boceto o layout claramente definido a un fotógrafo profesional c. O bien las realizan en un departamento propio con fotógrafos de plantilla. Hoy en día las agencias de publicidad o los departamentos de publicidad de las grandes empresas no disponen de grandes departamentos de fotografía y suelen externalizar este servicio. Por lo general las agencias y los directores de arte, tienen en su agenda fotógrafos especializados y otros generalistas con los que trabajan habitualmente. El fotógrafo trabaja entonces como free-lance y no se dedica en exclusiva a la publicidad.

A la campaña, normalmente previamente diseñada, el fotógrafo aporta la idea, el estilo o el formato procede de la creatividad de un fotógrafo. 1.2.4 Agencia de publicidad Muchos de estos fotógrafos acaban especializándose en determinadas disciplinas que exigen una destreza particular, como las joyas, los alimentos, etc. Ejemplos de fotógrafos publicitarios son: OlivieroToscani para Benetton. En nuestro país: ejemplos como: Jaume de Laiguana, Ouka Lele, Javier Vallhonrat, Chema Madoz, u otros. Modo de trabajo: Esquema de trabajo en una agencia de publicidad 1. El anunciante encarga el trabajo publicitario. 2.

El anunciante realiza un brief: un resumen de la información que permite conocer la situación en la que se va a llevar a cabo la campaña; conlleva una labor de recopilación de datos y busca la descripción de los elementos que intervienen (empresa, producto, mercado, público). 3. A partir del brief, la agencia de publicidad junto con el cliente realiza el briefing publicitario. La característica esencial es su brevedad (brief significa precisamente brevedad) La información ha de explicitarse en dos hojas como máximo Existen muchos modelos. Por ejemplo el siguiente: a. Descripción de la situación: a.1. Producto: Gama dentro del producto. Características del producto.

Etapa: lanzamiento, mantenimiento, consolidación… Condicionamientos legales a.2. Marca: Imagen de marca con la que el usuario asocia la marca. Notoriedad de marca o capacidad del público para identificar la marca. Proyección futura: imagen de marca que se pretende alcanzar. a.3. Organización o empresa: cultura corporativa o hábitos, costumbres, creencias y valores de los empleados los empleados de una empresa. a.4. Competencia (ranking de marcas y posicionamientos). b. Antecedentes publicitarios: Detalle de la/s campaña/s publicitaria/s y comunicativa/s anterior/es. c. Target o Público objetivo: Perfil del público destinatario. Actitud, motivaciones ante el producto. d.

Objetivo publicitario: Qué se quiere conseguir con la campaña. Aquí se incluyen: la penetración que es el porcentaje del target que entra en contacto con el anuncio y el número de impactos que es el número de veces que una persona del target entra en contacto con el anuncio. e. Beneficio y razón para creerlo: Beneficio más persuasivo que ofrece el producto y razón principal para que el público pueda creer en ello. Hemos de tener presente el eje, aquella idea con la que queremos que nuestro público se identifique. f.

Condiciones de ejecución en el que incluya el medio o medios (TV, prensa, cine ..) que solicita para la difusión de la campaña, el presupuesto, el calendario de lanzamiento o cualquier otro aspecto. Viene determinado en función del presupuesto. 4. Desbriefing: Cuando tenemos una versión final del briefing lo analizamos para buscar posibles incongruencias, detectar fallos etc. Puede entonces desarrollarse una segunda reunión denominada contrabriefing. 5. El Brief o Briefing creativo: se realiza a partir del briefing y se denomina también rebriefing. A partir de aquí la empresa se pone en contacto con el fotógrafo.

Empresas que se encargan de la formación, capacitación y profesionalización de modelos y con modelos en su plantilla que son contratadas para sesiones fotográficas o de otro tipo. Una buena modelo tiene además de conocimientos sobre posado, formación sobre técnicas fotográficas lo que facilita enormemente el trabajo. Relación de trabajo con el fotógrafo. Son funciones del fotógrafo: a. Subcontratar todos los servicios de maquillaje y peluquería, iluminación, estilismo, etc. Realiza un casting y a partir de diferentes modelos hace su selección. b.

Realizar un contrato con la agencia o con la modelo: los/las modelos suelen contratarse por horas estipuladas previamente, también es conveniente tener claro otros conceptos como los desplazamientos o los seguros que pueden estar cubiertos por la agencia o, en ocasiones, depende del propio fotógrafo. Un modelo medio suele cobrar entre 60 y 200 euros. c. Realizar un contrato de cesión de derechos de explotación de su imagen con la modelo. 1.2.5 Agencias de modelos d.

Dirigir la sesión: es decir decidir qué tipo de iluminación es la apropiada, crear el ambiente propicio para que la modelo se relaje, coordinar al equipo (ayudante del fotógrafo, esteticista, peluquería etc.)sugerir las diferentes poses… Una buen comienzo tanto para una modelo como para un fotógrafo, ambos principiantes, son los denominados test shooting, que consiste en una colaboración puntual y gratuita que sirve a ambos para darse a conocer, y en el caso del fotógrafo, para que éste complete su portfolio profesional.

Otra denominación para nombrar el test shooting era TCFD, las siglas de Time For CD 1.2.6 Proveedores de material Fabricantes que proporcionan productos y materiales de uso en la fotografía, desde cámaras a accesorios de cámara etc. Situación: la industria fotográfica ha estado dominada tradicionalmente por las grandes multinacionales fabricantes de película, papel y químicos; Agfa, Fuji y Kodak y los fabricantes nipones de cámaras fotográficas, especialmente; Canon, Nikon, Olimpus, Pentax y Minolta. Hoy en día, en cambio la revolución digital ha conseguido otros efectos: 1. La crisis de los antiguos fabricantes de productos fotográficos analógicos como Kodak o Agfa. 2.

La irrupción de nuevas empresas que han ido sustituyendo a las antiguas: Sony, Panasonic, Epson, Helwett Packard… 3. La popularización del producto, que ya no encontramos únicamente en tiendas especializadas en fotografía, sino también, por ejemplo, en grandes almacenes. En España, los fabricantes están asociados en la existe la Asociación de Fabricantes de la Industria Fotográfica (A.F.I.F.) que nace en 1999 con el objetivo de fortalecer el sector. Entre estas empresas destacamos: AP Photo Industries, S.L., Cristall Mon, S.L., Dicofosa, S.L., Drocqsacolor Chemical, S.L., Ferlester, S.L., Quimipol, S.A., Hofman, S.L. Y Stilfondo S.L. 1.2.7 Galerías on-line.

Redes sociales y sitios web de uso, almacenamiento y compartición de imágenes. 1.2.7.1 Redes sociales El Instituto Nacional de Tecnologías de la Comunicación (INTECOlas define como "los servicios prestados a través de Internet que permiten a los usuarios generar un perfil público, en el que plasmar datos personales e información de uno mismo, disponiendo de herramientas que permiten interactuar con el resto de usuarios afines o no al perfil publicado". La revista computer-hoy presentaba en un artículo sobre redes sociales, cuáles son las mejores para la exhibición y compartición de fotografías.

Estas son algunas de ellas: PINTETEST: guardar imágenes en sus propios "tableros", espacios temáticos que permiten agrupar contenidos. Hay tableros privados, donde es posible colgar imágenes de uso personal, sin que sean de acceso público. INSTAGRAM: Esta popular red de fotografía ya cuenta con millones de usuarios en todo el mundo. Se basa en una aplicación para smartphones y tablets, con la que se pueden hacer fotos, retocarlas y compartirlas en tu perfil online. También permite explorar el contenido de otros usuarios, comentarlo y compartirlo.

FLICKR: Es una de las webs pioneras en temas de fotografía, que comenzó como un sitio donde almacenar y compartir fotos de forma sencilla, tanto para profesionales como para amateurs. Flickr cuenta con algunos elementos básicos de las redes sociales, como la organización en álbumes y la posibilidad de agrupar las fotos, comentarlas y compartirlas. Lo bueno de Flickr es que está preconfigurado como fuente de fotos en muchas aplicaciones y webs.

Pero, por otro lado, este servicio está algodesactualizado, y no ha evolucionado a la par de otras redes sociales de fotografía, ya que carece del formato "muro" o "biografía", que permite a los usuarios estar al tanto de las novedades de sus contactos, y de elementos tan populares como los métodos de valoración. Además, la interacción con otras redes es bastante limitada. 500 PX: La red 500px está dedicada especialmente a fotógrafos que quieran dar a conocer su obra a través de Internet y, además, comercializarla en su tienda online.

El funcionamiento de esta red social es similar al de otras, con diferentes formas de encontrar imágenes de diversas categorías, que se pueden valorar, comentar y compartir… pero quizás es una de las mejores para fotógrafos profesionales por las siguientes razones: a. Impide la copia de la fotografía. b. La resolución de solamente 900 píxeles hace imposible su impresión. c. Permite la creación de un blog por usuario en el mismo momento en el que nos registramos. d.

Cuenta con una versión gratuita, que permite subir 10 fotos semanales, y dos modalidades de usuario premium, con suscripción anual y diferentes servicios adicionales Behance: aunque en sus inicios fue una de las Redes sociales para fotógrafos por excelencia, el avance de Instagram y Pinterest y algunos cambios en la política de uso por parte de Yahoo! la han dejado un poco atrás. Behance sigue siendo interesante como punto de encuentro de fotógrafos amateur, pero la política de uso de las imágenes de la red social puede dar problemas a los profesionales. 1x: sólo llegan a publicación 2 de cada 100 imágenes que se comparten en esta red social.

Para cualquier fotógrafo aficionado, es un handicap publicar sus trabajos en esta web, que cómo reto personal, se proponen poder exponer sus fotografías en esta red social. Así que es más que una buena noticia que tu foto sea elegida para publicación, ya que significa que vas bien enfocado tanto en la edición cómo en tu obra a nivel fotográfico. Contenido importante y relevante de fotografía, desarrollado por profesionales y tops a nivel mundial Para que una fotografía se publique en su galería, tiene que ser evaluado por 15 revisores o curadores oficiales que se dedican a revisar diariamente las miles de fotos que los usuarios mandan a esta red social.

Las fotos son evaluadas en términos de historia, estética, originalidad y calidad técnica, siendo la originalidad el aspecto más importante. Pros y contras: Una red social muy profesional, posiblemente la RRSS con la mejor herramienta formativa, orientado a un público medio-alto, no es una RRSS barata. Más info, cómo funciona y motivos por los que suelen rechazar las imágenes :www.// https://radioviajera.com/112-como-funciona-1x-la-red-social-mas-relevante- de-la-fotografia/ 1.2.7.2 Sitios de almacenamiento Se hacen miles de millones de fotos cada día y, con ello, llega la necesidad de hacer copias de seguridad de las mismas y también para poderlas ver en varios dispositivos.

Hay diferentes lugares en los subir imágenes (y más) a la nube y así guardar los archivos por lo que pudiese pasar. Lugares de almacenamiento en la nube orientados a alojar sólo imágenes: googlephotos, Flickr, Leica Fotopark, StreamNation, AmazonPhotos… y para compartirlas Wetransfer imgbox…